PROGRAMACIÓN JULIO 2009

Jueves a las 23:00hs.
Entrada general: $30.- con descuento: $20.- Alumnos IUNA: $15.-
IUNA presenta:
Mecanismos del cortejo
Proyecto de producción espectacular 2008 / 2009 de la Licenciatura de Actuación
Texto y dirección: Luis Cano
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/03/mecanismos-del-cortejo-de-luis-cano.html





Viernes a las 21hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20.-
El cachorro de elefante
de Bertolt Brecht
Dirección: Ana Alvarado
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/el-cachorro-de-elefante-ficha-tecnica.html









Viernes 22:30hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
Santificarás las fiestas
Texto: Concepción León Mora
Adaptación y Dirección: Andrea Garrote
http://santificaraslasfiestas.blogspot.com:80/









ESTRENO 31 DE JULIO
Viernes 23:59hs.
Entrada general $30.- con descuento: $20.-
Medieval
de Gonzalo Marull
Dirección: Gonzalo Marull y Miguel Israilevich
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/medieval-de-gonzalo-marull-ficha.html







Sábados a las 20:00hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
La Gracia
de Lautaro Vilo
Dirección: Rubén Szuchmacher
http://szuchmacher.blogspot.com/2008/05/la-gracia-en-el-rojas.html







ESTRENO 4 DE JULIO
Sábados 22hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20.-
AMERICAN MOUSE
de Lautaro Vilo
Dirección: Pablo Gershanik
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/american-mouse-ficha-tecnica.html






ESTRENO 30 de JULIO
Jueves y Domingos 20:30hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
El hombre que no duerme
de Diego Lublinsky
Dirección: Diego Lublinsky y Paula Travnik
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/el-hombre-que-no-duerme-ficha-tecnica.html
http://hombrequenoduerme.blogspot.com/

Nuevos seminarios

Teatro para niños

Docente: Susana Balda
Está dirigido a niños de ocho a doce años.
El seminario tiene como objetivo la creación escénica partiendo del juego y la expresión en distintas áreas (danza, dibujo, historieta, canto, etc.) como motor principal de la actividad.

Miércoles de Noviembre de 17:30hs a 19hs.
Valor $100


INFORMES E INSCRIPCIÓN:(54-11) 4862-54-39 elkafkacursos@netizen.com.ar
http://susanarociobalda.blogspot.com/






El actor invisible
Entrenamiento con las técnicas teatrales de la Compañía de Peter Brook.
Docente: Rubén Segal

Dirigido a directores, actores, bailarines, cantantes, músicos, docentes y a todos aquellos vinculados a la actividad expresiva.
El objetivo general del taller es que los participantes puedan conocer los diferentes ejercicios, dinámicas y técnicas de trabajo de Peter Brook. Que además, tomen contacto vivencial y consciente con la ley del ritmo en toda su potencialidad, y que tanto las dinámicas de entrenamiento de Brook como el trabajo con el ritmo les permitan expandir todo su caudal emocional, imaginativo y creativo para conseguir estar más “vivo” en escena.

Miercoles de Noviembre de 16 a 19hs.
Valor $250

http://www.rubensegal.com.ar/
http://www.elcirculoabierto.blogspot.com/


INFORMES E INSCRIPCIÓN:(54-11) 4862-54-39
elkafkacursos@netizen.com.ar

PROGRAMACIÓN JUNIO 2009

Temporada internacional en ELKAFKA espacio teatral desde México llega:

ÚNICAS DOS FUNCIONES
Miércoles 17 a las 20hs y las 22hs
Localidades limitadas- Entrada general $30.-
Sensacional de maricones
de Luis Enrique Gutiérrez Ortíz Monasterio (LEGOM)
Dirección: Boris Schoemann
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/sensacional-de-maricones-ficha-tecnica.html



Jueves a las 21:00hs.
Entrada general: $30.- con descuento: $20.- Alumnos IUNA: $15.-
IUNA presenta:
Mecanismos del cortejo
Proyecto de producción espectacular 2008 / 2009 de la Licenciatura de Actuación
Texto y dirección: Luis Cano
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/03/mecanismos-del-cortejo-de-luis-cano.html



Viernes a las 21hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20.-
El cachorro de elefante
de Bertolt Brecht
Dirección: Ana Alvarado
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/el-cachorro-de-elefante-ficha-tecnica.html




ESTRENO VIERNES 19/06
Viernes 22:30hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
Santificarás las fiestas
Texto: Concepción León Mora
Adaptación y Dirección: Andrea Garrote
http://santificaraslasfiestas.blogspot.com:80/


Sábados a las 20:00hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
La Gracia
de Lautaro Vilo
Dirección: Rubén Szuchmacher
http://szuchmacher.blogspot.com/2008/05/la-gracia-en-el-rojas.html



Sábados a las 22:00hs
Entrada general $30.- con descuento: $20.-
Una producción de Elkafka espacio teatral
Farsa(s)
Dos obras de Anton Chejov
El oso, con dirección de Pablo Quiroga
Pedido de Mano, con dirección de María Zambelli
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2008/08/farsas-dos-obras-de-antom-chejov.html


Domingos a las 20:30hs.
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
La Última Cena
de Dan Rosen
Dirección: Sebastián Blanco Leis
http://www.laultimacenateatro.blogspot.com/

Sensacional de maricones - ficha técnica

SENSACIONAL DE MARICONES

Autor: Luis Enrique Gutiérrez Ortiz Monasterio (LEGOM)
Dirección: Boris Schoemann
Reparto: Alejandro Morales, Mahalat Sánchez y Juan Carlos Vives
Producción Ejecutiva: Mariana Tejeda
Escenografía: Noé Casillas
Iluminación: Alejandro Morales
Vestuario: Pilar Boliver y Jorge Contreras
Coreografía: Marcela Aguilar
Músicalización: Lucía Muñoz
Productores: CONACULTA/FONCA (MÉXICO EN ESCENA), COMPAÑÍA LOS ENDEBLES

De poder resumir en una o dos cuartillas lo que representa Jaimito, el protagonista de Sensacional de maricones, lo habría resumido en una o dos cuartillas, y no perdido el tiempo escribiendo una obra de teatro. Más fácil hablar de las luchas por ser diferente, de la elemental búsqueda del amor, del “querer ser querido”, que los complicados vericuetos por los que transita este joven bovariano en su búsqueda por la diferencia, en su “querer ser querido”. Vivimos un mundo complejo, ya lo supo, sabio, el cavernario, vivimos la complejidad, si la simplificamos en el condensado de la ficción es para tratar de aprehenderla. Las peores ficciones no son las que más simplifican la matraca realidad, las peores son las que no nos permiten verla. Sensacional de maricones fue en un principio un intento por tomar lo peor de la ficción, los pasquines de quiosco, para hablar de asuntos que me son importantes, como las luchas por la diferencia, las del “querer ser querido”; pero en el camino apareció Jaimito, una bestia metafísica que solo quiere “vida”, en el más falstaffiano de los sentidos. En fin, a sus cinco años de edad, Jaimito sigue siendo el más querido de mis hijos.
LEGOM

Medieval, de Gonzalo Marull - ficha técnica

ESTRENO 17 DE JULIO
ESTRENO DE PRENSA JUEVES 23 JULIO 20hs.
Viernes 00:30hs.
Entrada general $30.- con descuento: $20.-
Medieval
de Gonzalo Marull
Dirección: Gonzalo Marull y Miguel Israilevich

Reparto

La doncella
Florencia Bergallo

El griego
Nahuel Cano

La azafata
Lola Lagos

Klaus Kinski
Victoria Roland

Voz en off
Graciela Borges

Diseño de vestuario y escenografía
Julieta Ascar

Asistente de vestuario y escenografía
Paola Parrota

Diseño de Luces
Leandra Rodríguez

Asistente de iluminación
Agustín Valle

Dirección musical
Alfonso Barbieri

Fotografía
Julieta Ascar

Coach de alemán
Natalia Lerussi

Prensa y Comunicación
Duche & Zarate

Asistencia de dirección
Julieta Benedetto

Producción general
Paula Baró p/ Tónicas

Dirección
Gonzalo Marull y Miguel Israilevich

Batir de alas, de Gilda Bona - ficha técnica

ESTERNO 13 DE SEPTIEMBRE


Domingos 19hs.
Entrada general $30.- con descuento $20.-
Batir de alas
de Gilda Bona


Elenco: Raquel Albéniz y María Forni
Diseño de luces y escenografía: Magali Acha
Vestuario: Paula Etchebehere / Magali Acha
Música original: Lautaro Cottet
Diseño gráfico: María Forni
Asistencia de dirección: Alejandro Richichi


Dirección: Paula Etchebehere

El hombre que no duerme - ficha técnica

ESTRENO 30 DE JULIO
Miécoles y Domingos 20:30hs.
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
El hombre que no duerme
de Diego Lublinsky
Dirección: Diego Lublinsky y Paula Travnik

Elenco:
Patricia Becker ~ Jorge Booth ~ Claudia Cantero ~ Federico Costa ~ Luis Gasloli ~ Daniel Ridolfi ~ Fernando Sayago
Diseño de escenografía
Magali Acha
Diseño de vestuario
Giorgio Correa – Anna Franca Ovstrovsky
Diseño de luces
Facundo Estol
Diseño sonoro
Ana Foutel
Fotografía
Juan Travnik
Diseño gráfico
Mariana Rovito
Asistente de escenografía
Carolina Scarinci
Realización de escenografía
Duillo Della Pittima
Prensa
TEHAGOLAPRENSA
Coordinación de producción
Gabriel Cabrera – Justina Micele
Asistente de dirección / cámara
Lucila Rodriguez Canlé
Dirección: Diego Lublinsky – Paula Travnik
Web: http://hombrequenoduerme.blogspot.com/

AMERICAN MOUSE - ficha técnica

ESTRENO 4 DE JULIO
Sábados 22hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20.-
AMERICAN MOUSE
de Lautaro Vilo
Dirección: Pablo Gershanik












Rara Avis
presenta
AMERICAN MOUSE

Dramaturgia y actuación: Lautaro Vilo
Escenografía y vestuario: Azul Borenstein
Iluminación: Gonzalo Berdes
Diseño escénico y creación de objetos: Jorge Crowe
Ambientación sonora, creación musical y de imágenes: Julián Teubal
Músicos: Tadeás Mesany (contrabajo), Mathieu Gautron (acordeón), Julián Teubal (piano)
Técnico de grabación: Diego Polischer
Fotografía: Diana Sansano
Asesoría en objetos: Javier Swedzky
Asistencia de dirección: Laura Soifer
Producción: Rebeca Checa
Asesoría e inspiración: Tae Solana
Dirección: Pablo Gershanik
Contacto de prensa y acreditaciones a lautavilo@yahoo.com.ar





1990
Una conferencia.
Una historia de vida.
Un encuentro increíble con el ratón más famoso del mundo.
Un thriller en Disneyworld.

Esta conferencia-espectáculo es una perla extraña.
Ayudado por proyecciones, objetos y música, Lautaro Vilo narra un viaje que realizó de niño a Orlando, (Florida, EEUU), a inicios de la década de los noventa, en el marco de un intercambio infanto-juvenil. Allá lo esperaba un encuentro revelador e inclasificable que lo marcó a fuego por el resto de sus días. El escenario de este encuentro es nada menos que el parque de diversiones The Walt Disney World, o Disneylandia. Va a contar todo lo que vivió y todo lo que sabe. Porque ya era hora y porque se le va la vida en eso. El resultado es una serie de eventos desafortunados que van transformando la sonrisa afable del paseo en una seguidilla fantasmagórica que acecha desde entonces la mente del protagonista-intérprete.



Sobre el espectáculo dice Lautaro Vilo, actor y autor del texto:
“Esta es una historia que quería contar definitivamente hacía mucho tiempo. Hace unos años veo en las noticias cómo algunos sucesos reales tienen la posibilidad de presentarse en sí mismos como metáforas. Eso ha sido siempre una línea de trabajo muy fuerte para mí. Pero en este caso, era distinto. Aquí había que desempolvar algo que la memoria, por traumático, por inefable o simplemente por ridículo, había querido sepultar. No era fácil contar en las fiestas familiares el viaje que hice a Orlando en el 90. Muchas veces pienso que hubiera sido mejor enumerar los distintos lugares, las distintas atracciones del parque y callar el resto. Afortunadamente, este encuentro artístico con Pablo Gershanik le dio la posibilidad justa a esta historia, el soporte exacto.”


Dice Pablo Gershanik, director de American Mouse:
Cuando Lautaro Vilo, me llamó para proponerme la dirección de American Mouse, no sospeché la aventura que me esperaba. Me invitó a su casa, y me dijo que me mostraría la obra. Ayudado de una pequeña computadora portátil arrancó su “conferencia”. Cuando terminó, constaté como en su voz y sus imágenes, un living del barrio de Caballito se había vuelto la inmensidad ventosa de la Patagonia, una desbordante Plaza de Mayo del 83 festejando la democracia, el interior de un Boeing 747, las ardientes palmeras de la Florida, el Muro de Berlín, y la ebriedad colorida del parque donde todo sucede, donde la magia deja lugar a la trampa mortal y otra vez la magia y luego el recuerdo y la infancia y el tiempo que pasa y el destino que cabalga inexorable a nuestro encuentro… Lautaro es un autor y actor proveniente de la mejor tradición del teatro de texto y como tal estaba dando vida a esta historia.
Pensé en qué podría, desde la dirección del proyecto, aportarle a ese relato original y contundente y en cómo mi proveniencia teatral como actor-director (el teatro del cuerpo y de los objetos, el clown) podrían enriquecer su obra. Así arrancamos esta nueva etapa de creación de American Mouse.
Partimos del relato, de esta trama fina que se da entre lo real y lo ficticio a lo largo de la obra, entre la conferencia académica y la confesión íntima y urgente, entre lo onírico y lo absurdo para ir en busca de la dimensión expresiva del cuerpo, y de las posibilidades metafóricas y poéticas de los objetos.
American Mouse es un espectáculo multidisciplinario para cuya creación convocamos a un equipo de colaboradores de distintos lenguajes escénicos y visuales. Artistas provenientes del teatro (del texto, del cuerpo, de la escenografía, de las marionetas), de la régie de ópera, la música y las artes visuales (fotografía y plásticas). Y con ellos trabajamos en crear un universo escénico, lumínico y sonoro que remita al parque y sus claroscuros, a la huella traumática del fugaz encuentro que lo marcó de por vida, así como a la ilusión del viaje, en los ojos del que lo ve brillar por primera vez. Todo se mezcla y se entrelaza, el resplandor de los fuegos de artificio, con las trampas mortales, el Lautaro actor y el manipulador de objetos, el académico anfitrión de esta conferencia y el protagonista del viaje, el ilusionista que transforma y el orador que nos arroja su mensaje, así como nuestro lugar de público testigo y de interlocutor indispensable para que este mundo singular del personaje tenga razón de ser.


Rara Avis son:

Pablo Gershanik
Es actor, docente y director.
Estudió la Carrera de actuación en el Núcleo de Estudios Teatrales en la Ciudad de México. Se especializó en teatro físico en The Desmond Jones School of Myme and Physichal Theatre de Londres y en la École Lecoq de Paris.
Desde hace 15 años trabaja actuando y dirigiendo teatro, y como maestro de actuación en lugares tales como el Centro de Capacitación Cinematográfica de México; la Escuela de Circo La Arena de Buenos Aires, y como docente de teatro físico en los cursos de Extensión Académica de la Carrera de Arte Dramático del Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA)y del Proyecto de capacitación docente “Arte Rodante” del Ministerio de Educación de la República Argentina.
Desde 2005 trabaja como clown del espectáculo Nomade del Cirque Eloize de Montreal, Canadá.

Lautaro Vilo
Es actor, dramaturgo, director y docente.
Licenciado en Teatro y Profesor Superior de Teatro (UNICEN); especializado en Dramaturgia (EAD).
Desde el 2002, desarrolla una intensa actividad docente en universidades, talleres públicos y privados, tanto en Buenos Aires como en el interior y el exterior del país.
Ha escrito una decena de obras, entre las que cabe mencionar: 23.344, Alto Valle, Un acto de comunión, La tumba del niño moral, Cáucaso, La Gracia y American Mouse.
Como actor ha participado en más de veinte montajes. Forma parte del grupo Los Eminentes Patrones del Vapor; en el cuál escribe dirige y actúa. Con dicho grupo realiza una trilogía inspirada en noticias internacionales: Un acto de Comunión (sobre el caníbal alemán Armin Meiwes) y Cáucaso (sobre la toma del Teatro Dubrovka en Rusia) son primera y segunda parte respectivamente. La tercera se estrenará en el año 2010.

Los persas - ficha técnica

Miércoles 22:30hs.
Entrada general $30.- con descuento $20

Los Persas

de Esquilo

Versión y dirección: Gonzalo Córdova

(duración 1 hora)

Actuan:
Pablo Caramelo,
Alejandra Flores,
Diego Starosta
Lucas Werenkraut.

Vestuario: Sofía Di Nunzio

Diseño de Iluminación: Gonzalo Córdova

Fotografía: Juan Travnik
Coordinación de producción: Paula Travnik / Gabriel Cabrera

Asistencia de dirección: Josefina Luchessi

Dirección: Gonzalo Córdova

PROGRAMACIÓN MAYO 2009

JUEVES 28 de MAYO - FUNCIÓN SUSPENDIDA
Jueves a las 21:00hs.
Entrada general: $25.- con descuento: $20.- Alumnos IUNA: $15.-IUNA presenta:
Mecanismos del cortejo
Proyecto de producción espectacular 2008 / 2009 de la Licenciatura de Actuación
Texto y dirección: Luis Cano
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/03/mecanismos-del-cortejo-de-luis-cano.html

ESTRENO VIERNES 22 de MAYO
Viernes a las 21hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20.-
El cachorro de elefante
de Bertolt Brecht
Dirección: Ana Alvarado
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/05/el-cachorro-de-elefante-ficha-tecnica.html




Viernes a las 23:00hs
Entrada general: $25.- Con descuento: $15.-
body-Art
de Sol Rodríguez Seoane
Dirección: Miguel Israilevich
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2008/06/body-art-de-sol-rodrguez-seoane.html

Sábados a las 20:00hs
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
La Gracia
de Lautaro Vilo
Dirección: Rubén Szuchmacher http://szuchmacher.blogspot.com/2008/05/la-gracia-en-el-rojas.html




Sábados a las 22:00hs
Entrada general $25.- con descuento: $15.-
Una producción de Elkafka espacio teatral
Farsa(s)
Dos obras de Anton Chejov
El Oso, con dirección de Pablo Quiroga
Pedido de Mano, con dirección de María Zambelli
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2008/08/farsas-dos-obras-de-antom-chejov.html


Domingos a las 20:30hs.
Entrada general: $30.- con descuento: $20.-
La Última Cena
de Dan Rosen
Dirección: Sebastián Blanco Leis
http://www.laultimacenateatro.blogspot.com/

El cachorro de elefante - ficha técnica

ESTRENO VIERNES 22 DE MAYO

Viernes a las 21hs.
Entrada general: $30.- con descuento $20
El cachorro de elefante
de Bertolt Brecht
Dirección: Ana Alvarado



Traducción:
Miguel Sáenz
Versión Argentina:
Rubén Szuchmacher

Elenco:
Actor y Cantante:
Guillermo Aragonés
Músico, actor y cantante:
Gustavo García Mendy
Titiritera, actriz:
Ema Peyla
Actor (junto con el público de la sala)
Federico Aguilar
Iluminación:
Ricardo Sica
Música Original en Vivo:
Gustavo García Mendy
Escenografía:
Julieta Potenze
Diseño y Realización de Títeres, objetos y máscaras:
Alejandra Farley/ Juan Benbassat
MKL Diseño de Títeres y Mecanismos
Vestuario:
Rosana Bárcena
Prensa:
Tehagolaprensa
Asistencia de Dirección:
Federico Aguilar
Dirección:
Ana Alvarado
Propietarios de los Derechos de Bertolt Brecht
Suhrkamp Verlag GMBH & CO.KG, representado en Argentina
Por International Editors’co
Documental: Reportaje Apócrifo a Bertolt Brecht
De Ana Alvarado a partir de textos de B. Brecht
Realización:
Gustavo García Mendy
Realización y Cámara:
Iván García Mendy
Actores:
Analía Fedra García
Gonzalo Córdova
Traducción del texto del reportaje, al alemán.
Analía Fedra García
Este espectáculo participó de la segunda edición de Panorama Work in Progress 2008, en el Centro Cultural Ricardo Rojas .
Cuenta con un subsidio del Instituto Nacional de Teatro de la República Argentina.
Auspicia el Instituto Goethe- Buenos AiresCuenta con un subsidio de Proteatro

PROGRAMACION MARZO Y ABRIL 2009

Jueves a las 21:00 hs
Entrada general: $25.- Con Descuento: $20.- Alumnos IUNA: $15.-
IUNA presenta:
Mecanismos del cortejo
Proyecto de producción espectacular 2008 / 2009 de la Licenciatura de Actuación
Estreno: 26 de marzo de 2009
Texto y dirección: Luis Cano http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2009/03/mecanismos-del-cortejo-de-luis-cano.html


Viernes a las 20:30hs
Entrada general: $30.- Con descuento: $20.-
La Última Cena
de Dan Rosen
Dirección: Sebastián Blanco Leis
http://www.laultimacenateatro.blogspot.com/




Viernes a las 23:00hs
Entrada General: $25.- Con descuento: $15.-
body-Art
de Sol Rodríguez Seoane
Dirección: Miguel Israilevich
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2008/06/body-art-de-sol-rodrguez-seoane.html




Sábados a las 20:00 hs
Entrada general: $30.- Con descuento: $20.-
La Gracia
de Lautaro Vilo
Con Berta Gagliano y Juan Manuel Torres
Dirección: Rubén Szuchmacher
http://szuchmacher.blogspot.com/2008/05/la-gracia-en-el-rojas.html



Sábados a las 22:00hs
Entrada general $25.- Con descuento: $15.-
Una producción de Elkafka espacio teatral
Farsa(s)
Dos obras de Anton Chejov
El Oso, con dirección de Pablo Quiroga
Pedido de Mano, con dirección de María Zambelli http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com/2008/08/farsas-dos-obras-de-antom-chejov.html

MECANISMOS DEL CORTEJO, de Luis Cano

Presenta:

Jueves a las 21:00 hs

MECANISMOS DEL CORTEJO
Proyecto de producción espectacular 2008 / 2009 de la Licenciatura de Actuación

Estreno: 26 de marzo de 2009

Texto: Luis Cano
Actúan: Gonzalo Alvarez, Lidia Epsztejn, Miguel Israilevich, María Eugenia López, Agustín López Pavan, Tamara Raschcovsky, Noelia Sciancalepore, Ana Laura Urso, Constanza Viceconte.

Maquillaje: Noelia Sciancalepore
Diseño de luces: Juliana Benedicti, Paola Costamagna
Diseño gráfico: Miguel Israilevich

Entrenamiento corporal: Agustín López Pavan

Asistencia de escenario: Gonzalo Álvarez
Asistencia de escenomontaje: Alumnos del Taller Proyectual I de la Lic.en Iluminación de Espectáculos

Coordinación de producción de proyectos de graduación: Sergio Spinella

Coreografía: Diego Starosta

Dirección musical: Tian Brass

Directora asistente: Lorena Ballestrero

Dirección: Luis Cano

Sinopsis
"Sus núcleos temáticos, básicos del comportamiento argentino, son: la madre, el primer amor, los mandatos paternos, la ciudad y la muerte." R.B.

"Trabajamos mediante consignas (entendidas como condiciones de posibilidad) tendientes a producir estrategias actorales, reconociendo procedimientos, recursos y perspectivas fortuitas... Nos planteamos una actuación circunstancial, más acá de una valoración estética. Y hacer un espectáculo que muestre lo que podemos actuar (aunque todavía no lo hayamos hecho)." Luis Cano.

"Cuerpos rotos, palabras rotas, amores rotos sólo quedan unidos a la música, al movimiento, al relato. Sujetos salvados en el juego, en un rompecabezas de recuerdos donde pueden volver a armar nuevas líneas de destino, mecanismos para el cortejo de una razón impostada." Sandra Torlucci.

Luis Cano (Director)

En 1993 concreta su primer estreno El aullido (Premio Coca Cola en la Artes). Entre sus textos pueden citarse: Cangrejos, Socavón, Ostras frescas (2º Premio Municipal del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos), Los murmullos (2º Premio Germán Rozenmacher), El paciente, Chiquito, Ruidosas rosas, Partes del libro familiar (2º Premio Concurso de Obras de Teatro del Instituto Nacional del Teatro). Ha compartido procesos de escritura con Alejandro Tantanián y Beatriz Catani. Dramaturgista junto a Daniel Veronese en la obra La forma que se despliega. Entre sus premios pueden destacarse: Gran Premio Internacional Jorge Luis Borges por Un dietario, Ganador del Concurso de Producción organizado por el Instituto Nacional del Teatro para el montaje de Pelícano de August Strindberg, Primer Premio Nacional de la Secretaría de Cultura de la Nación por Coquetos carnavales, Primer Premio Nuevas Obras de Autores del MERCOSUR por Coquetos carnavales, 1° Premio Municipal del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires por Coquetos carnavales. Parte de su producción literaria ha sido publicada en distintos sellos. Su trabajo creativo ha sido apoyado a través de becas o subsidios por el Fondo Nacional de las Artes, la Fundación Antorchas, y el Instituto Nacional del Teatro.

Lorena Ballestrero (Directora asistente)

Dirige "POLIXENA Y LA COCINERITA" de Alfonsina Storni (que participó en el "Homenaje a Alfonsina Storni" de La Casa de la Lectura - Gobierno de la ciudad de Buenos Aires, 2008). Dirigió "LA OTRA" de Javier Daulte (Auditorio APdeBA, 2008). Participó en “PELÍCANO”, de August Strindberg (Dirección: Luis Cano. Portón de Sánchez 2007-2008). Dirigió “CONGA!”, estrenando el texto de Luis Cano “Pieles y corazones” (Espacio Callejón, 2007) y luego inaugurando espacio en la Sede Venezuela, IUNA Artes Dramáticas. Trabajó como asistente de dirección en "NO IMPORTA. UNA PEQUEÑA TRILOGÍA DE LA MUERTE" de Elfriede Jelinek. (Semimontado en el Instituto Goethe, dirigido por Luis Cano. 2004), "SATIE" Música y Palabras (Pianista Ana Foutel. Textos: Luis Cano. Sala Manufactura Papelera. 2004), Lectura-Performance "MOBY DICK" (Dirección: Luis Cano y Emilio García Wehbi. Espacio Callejón. 2003), "EL TOPO" (de y dirigida por Luis Cano. Espacio Callejón. 2003). Fue asistente de producción en “UN QUINTETO" (Textos y Dirección Escénica: Luis Cano. Dirección Musical: Ana Foutel. Centro de Experimentación del Teatro Colón. 2003). Trabajó como asistente de dirección e intérprete en "RUIDOSAS ROSAS. Parte I" (de y dirigida por Luis Cano. Centro Cultural Rojas. 2004) y "EXCURSIÓN" (de y dirigida por Luis Cano y Alejandro Tantanian. Teatro Del otro Lado. 2004-2003). Actualmente cursa la Licenciatura en Dirección escénica del IUNA y tiene estudios de la Licenciatura en Artes con Orientación en Artes Combinadas (Cine, Teatro, Danza y Literatura) de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.

Gonzalo Alvarez
Obras en las que participó: “El enfermo imaginario”, “Ubú rey”, “El diez, entre el cielo y el infierno”, “Sueño de una noche de verano”, “Locos de amor”, “Las preciosas Ridículas”, “El avaro”, “El movimiento continuo”, “Romeo y Julieta”, “Bodas de sangre” (Teatrísimo), “Espectros”, “Stéfano”, “La Gioconda”, “Norma”, “La Viuda Alegre”, “El Barbero de Sevilla”, “El Varieté del Farabute”, “Muñecos de Carne”, “Papá Querido”, “Hamlet” (teatro callejero), “Ander-raun” (unipersonales). Como cantante trabajó en ópera, comedia musical y brindando conciertos en Argentina, Uruguay y Venezuela.

Lidia Epsztejn
Entre otros espectáculos actuó en: Institucional de ENERC 2007. “La gran caja” Productora: Fusey Films. “Existe…” de Guillermo Cacace. “Casting solo para niños prodigios 2” de Santiago Calvo. Como bailarina performer participó en el ciclo F.E.D.E.+el cubo.

Miguel Israilevich

Dirige “body Art”, de Sol R. Seoane. Actuó en “Bestiario Grimm” dirigido por Ximena Espeche, en el proyecto “Matar el domingo” dirigido por José Cáceres. Trabajó como asistente de dirección en “La inapetencia” de R. Spregelburd. Dirección de Lorrna Lawrie (Tesis de la UNC). Realizó estudios de Puesta en Escena con Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster, Clown con Raquel Sokolowicz, Dramaturgia con Lola Arias y entrenamiento actoral con Helena Tritek.

María Eugenia López
Entre otras obras participó en “La llanura” (de y dirigido por Daniel Kersner). “Morite, Gordo” (de Claudia Piñero, dirigida por Mónica Viñao. Como actriz y co-autora presentó “Breve historia de un hombre común”. Participó de la película “Pobres mujeres”(de y dirigida por Fabio Junco y Julio Midú), y en la película “El cine de Maite”(de Alex Ferrara, dirigida por Federico Palazzo).

Agustín López Pavan

Se formó con los maestros Guillermo Angelelli, Antonio Célico, Guillermo Cacace, Rhea Volij (Danza Butoh), Viviana Iasparra (Danza Contemporánea) y con el director francés Hubert Colas en el marco de "Tintas Frescas, encuentros teatrales de Francia y América Latina". Actualmente dicta seminarios de entrenamiento, composición y montaje, para actores y bailarines.

Tamara Raschcovsky
Actuó en “Morite, Gordo” de C.Piñeiro. Dir: M. Viñao. C.C.R. Rojas 2008; del 2002 al 2007 en Grupo Alas Producciones Infantiles: “High School”, “Aladino” Nominada a Mejor Espectáculo Infantil para los Premios Estrella de Mar 2006 y “Barbie”; y como asistente de dirección/producción en el Grupo Los Goliardos. Dir. Martín Salazar de “Los Macocos”. Teatro Belisario. 2004.

Noelia Sciancalepore

Entre otras obras participó en “Morite Gordo” de Claudia Piñeiro (Ctro.Cultural Rojas) dirección de Mónica Viñao, “La Otra” de Javier Daulte, dirección de Estela Rufaldi, y dentro del grupo “Gesto Teatral” participó en varias obras representadas dentro del circuito cultural de la Cuidad de Buenos Aires.

Ana Laura Urso
Graduando de la carrera “Licenciatura en actuación” de I.U.N.A. Se formó en actuación, entrenamiento corporal y vocal con Antonio Célico, Rubén Ramos, Mónica Viñao, Julio Molina, Alejandra Flores, Patricia Farias y Christina Becker Hoffmann. Desde el 2002 trabaja como actriz, asistente de dirección, equipo visual y producción. Sus trabajos, Cubilete en brazo de Julio Molina, Un hombre en quiebra de David Lescot, entre otros.

Constanza Viceconte
Entre otras obras participó en “Solo yo sola” de y dirigido por Dino Balanzino. “Una comedia bareback sobre el sida” de Patricia Zangaro, dirigida por Diego Kogan. “Hammar (te chorrea) de y dirigida por Juan Veppo”.

Para solicitar más información, pueden escribir a dramáticas.produccion@iuna.edu.ar.