PROGRAMACIÓN MAYO 2013


PROGRAMACIÓN MAYO 2013

ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en
Entradas general: $70.- Entrada con descuento: $ 50.-

Cuarto año consecutivo
Miércoles 20:30 y Sábados 23:00
LOS TALENTOS
Dramaturgia y dirección: Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob

Últimas funciones
Una producción de Elkafka espacio teatral
Jueves 21,00
ESCANDINAVIA
de Lautaro Vilo
con la actuación de Rubén Szuchmacher
Dirección: Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo


Última función 24 /05
Viernes 22:00hs
FUTURO
Concepto y dirección: Mayra Bonard

Reestreno 31/ 05
Viernes 21,00
VUELVE
Dramaturgia y dirección: Paula Marull

Sábados 21:00hs
NEGRA
Dramaturgia y dirección: Dennis Smith

Domingos 19:00
CORNEA
de Pehuén Gutiérrez
con Ana Padilla
Dirección: Nery Mucci y Pehuén Gutierrez

Domingos 21:00
CHAUCITO, historias de milonga
Textos y dirección: Ramiro Gigliotti

PROGRAMACIÓN ABRIL 2013

PROGRAMACIÓN ABRIL 2013
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en
http://www.alternativateatral.com/localidades-espacio.asp?id=37
Entradas general: $70.- Entrada con descuento: $ 50.-

Últimas funciones
Una producción de Elkafka espacio teatral
Jueves 21,00
ESCANDINAVIA
de Lautaro Vilo
con la actuación de Rubén Szuchmacher
Dirección: Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo

Viernes 22:00hs
FUTURO
Concepto y dirección: Mayra Bonard



Sábados 21:00hs

NEGRA
Dramaturgia y dirección: Dennis Smith


Domingos 19:00

CORNEA
de Pehuén Gutiérrez
con Ana Padilla
Dirección: Nery Mucci y Pehuén Gutierrez

Domingos:  21,00
CHAUCITO, historias de milonga
Textos y dirección: Ramiro Gigliotti

ESCANDINAVIA EN MONTEVIDEO




Una producción de Elkafka espacio teatral
ESCANDINAVIA

Del 4 al 7 de abril, en la Sala Zavala Muñiz, del Teatro Solís de Montevideo


de Lautaro Vilo

con la actuación de Rubén Szuchmacher

Dirección: Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo

PROGRAMACIÓN MARZO 2013

PROGRAMACIÓN MARZO 2013
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en
Entradas general: $70.- Entrada con descuento: $ 50.-

Reestreno: 21 de marzo
Una producción de Elkafka espacio teatral
Jueves 21,00
ESCANDINAVIA
de Lautaro Vilo
con la actuación de Rubén Szuchmacher
Dirección: Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo

Reestreno: 15 de marzo
Viernes 21:00hs
FUTURO
Concepto y dirección: Mayra Bonard

Estreno en Buenos Aires: 9 de marzo
4 únicas funciones
Sábados 21hs
DOS HERMANOS
(Un biodrama del futuro)
Con Dennis y Virginia Smith
Dirección: Cipriano Argüello Pitt
Un proyecto de Iberescena

Estreno: 3 de marzo
Domingos 19:00
CORNEA
de Pehuén Gutiérrez
con Ana Padilla
Dirección: Nery Mucci y Pehuén Gutierrez

Reestreno: 3 de marzo de 2013
Domingos:  21,00
CHAUCITO, historias de milonga
Textos y dirección: Ramiro Gigliotti

ESCANDINAVIA EN MÉXICO D.F.

Una producción de Elkafka espacio teatral
ESCANDINAVIA
25, 25 y 27 de febrero de 2013en el Teatro
 El Milagro, México. D.F.
Milán 24 Col. Juárez entre Lucerna y General Prim 
(Metrobús Reforma o Metro Cuauhtémoc)
$150 (descuentos del 50% para estudiantes, maestros e Inapam). $60 vecinos de la Col. Juárez, y viernes, día del espectador.
de Lautaro Vilo
con la actuación de Rubén Szuchmacher
Dirección: Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo

CORNEA

Estreno 3 de marzo de 2013

Domingos a las 19hs

CORNEA

de Pehuén Gutiérrez

con: Ana Padilla


Diseño de vestuario: Maite Corona
Diseño de luces: Lucas Orchessi, Hector Zanollo 
Diseño sonoro: Mariano Rótolo 

Ilustración: Maite Corona 
Diseño gráfico: Facundo Sorba 
Fotografía: Nacho Ansa 
Asistencia de dirección: Rosalba Menna 
Prensa: Carolina Alfonso
Producción: Pablo Quiroga 
Dirección: 
Nery Mucci y 
Pehuén Gutiérrez  



Una mujer, que se ha quedado ciega, busca a un ex empleado en la plaza de la cual es el placero de día y el sereno de noche. El motivo de la búsqueda es reactivar un pequeño negocio familiar. Las imágenes que le han quedado de aquella época de trabajo y felicidad son las que utilizara para intentar convencerlo.

DOS HERMANOS


Córdoba DocumentA/Escénicas 
1, 2, 3 de Marzo 
21:30 hs 
+++++
Buenos Aires ElKafka Espacio Teatral 
9, 16, 23, 30 de Marzo 
21:00 hs 
DOS HERMANOS 
(un biodrama del futuro)
 Dirección: Cipriano Argüello Pitt 
Con: Dannis y Virginia Smith
Dramaturgia: Dennis Smith, Cipriano Argüello Pitt, Marcela Castillo, Virginia Smith 
Asistencia de Dirección: Luciano Delprato 
Diseño de Luz: Rafael Rodríguez 
Música: Pablo Césere 
Realización de Video: Indira Montoya 
Fotografía: Rodrigo Fierro 
Dg & Ilustración: Lucas Di Pascuale 
Asistencia de Producción: Michelle Picasso (México) 
Producción: Gabriela Halac (Córdoba), Virginia Smith (México), Dennis Smith (Buenos Aires) 


Proyecto Ganador de IBERESCENA 2012 

Estreno en Córdoba | 1º de marzo en DocumentA/Escénicas 
Estreno en Buenos Aires | 9 de marzo en ElKafka Espacio Teatral 

“DOS HERMANOS (un biodrama del futuro)”, involucra a dos actores-hermanos -Virginia Smith y Dennis Smith-, viviendo y creando uno en México y el otro en Argentina, como protagonistas de una obra que disuelve los límites entre lo biográfico y lo ficcional para instalarse en los vínculos fraternales y los miedos que acompañan a la distancia. 

El espectáculo, ganador del premio mayor de toda iberoamérica de IBERESCENA, realizará funciones en Córdoba y Buenos Aires (Argentina) y en el Distrito Federal de México (México). 

Bajo la dirección general del director cordobés Cipriano Argüello Pitt, “DOS HERMANOS (un biodrama del futuro)” indaga la vida, los miedos y el recorrido de los hermanos Smith, desde sus ancestros Fraulein y Herr Schmidt hasta el día en que su mundo se acaba. 

¿Qué les pasa a dos hermanos si llega el fin del mundo y se encuentran a kilómetros de distancia?, ¿pueden Hansel y Gretel salvarse por separado? "Cuando el mundo se acabe, van a quedar flotando en el universo todas nuestras historias, nosotros, nuestros juegos, nuestro cariño. Y todas esas partículas se van a empezar a mezclar con un montón de otras historias sueltas, y todo lo que fuimos va a no ser nada y va a ser una sola cosa con las cosas de todos". 

“DOS HERMANOS (un biodrama del futuro)” es una coproducción argentino-mexicana beneficiaria del apoyo de IBERESCENA. Cuenta con el apoyo de Centro Cultural España en Córdoba, Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba, la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Córdoba, la Embajada de México en Argentina, y la empresa de Transporte General Urquiza. 

Una produccion de Indi Teatro (Mexico), DocumentA/Escénicas (Argentina) y Está Fresquita Producciones (Argentina) 

Durante 2013 se presentará en Córdoba y Buenos Aires (Argentina) y México D.F. (México). 

Sobre el trabajo en co-producción, el director Cipriano J. Argüello Pitt apunta: “Este trabajo plantea la problemática inicial de tres sistemas teatrales que se ponen en juego: el porteño, el mexicano y el cordobés. Cada uno tiene sus diferencias a la hora de pensar los procesos creativos. Tanto la formación como los sistemas de producción difieren, al mismo tiempo que coinciden. Estas particularidades ingresan al espacio creativo, en una suerte de nutrición mutua que nos obliga desdibujar territorialidades. “Dos Hermanos” es una obra que decididamente nos permite ahondar en problemáticas de la contemporaneidad en un aspecto que resulta interesante en la construcción de la teatralidad: el límite entre la representación y la cosa misma.” 

SOBRE SER DOS HERMANOS, TRABAJANDO JUNTOS 
Dice Dennis sobre trabajar con Virginia: “Es muy extraño y emocionante el proceso de este espectáculo. Estamos instalados en Córdoba hace unas semanas, y por primera vez en 17 años, convivo con mi hermana durante un período de tiempo tan prolongado, en el que ambos estamos abocados a un fin común: desentrañar nuestra relación, volcar nuestros miedos, jugar con ellos y convertir todo ese material en ficción – encontrar un dispositivo. Es raro, es emocionante. Se mezcla todo, y por momentos algunas cosas explotan, por momentos la imaginación de lo que podría ser nos lleva a lugares incómodos. En este afán de encontrar un dispositivo dramático, extremamos el vínculo, la distancia: nos pusimos a nosotros mismos en una situación de no-retorno. Es peculiar, es emocionante…” 

Dice Virginia sobre trabajar con Dennis: “Después de muchos años, volver a pasar tanto tiempo en Argentina, es algo muy emocionante… Y sobre todo que la razón de esta estadía tan larga e intensa, esté íntimamente relacionada con mi trabajo… un trabajo que llevo años desarrollando en Londres, Nueva York y desde hace 12 años, en México. Me resulta asombroso que finalmente mi retorno a la Argentina sea con este proyecto, con mi hermano, y que nos encuentre a ambos pudiendo compartir y cruzar nuestra experiencia como actores-creadores. Es un proceso muy intenso, el cuál se ve muy beneficiado por el encuentro con un fuerte equipo creativo cordobés encabezado por Cipriano Argüello Pitt y Gabriela Halac. Durante años con mi hermano hemos seguido muy atentamente el camino del otro, con consejos, preguntas, y es verdaderamente emocionante ver como ahora esos caminos se cruzan y como todos esos años de preguntas y consejos empiezan a verse hechos realidad”.



TALLERES 2013


ELKAFKA ESPACIO TEATRAL 
TALLERES 2013 
Informes e inscripción: 4862-5439 o elkafka@gmail.com
TALLER DE PUESTA EN ESCENA 
por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster 

Destinado a actores, directores, coreógrafos, bailarines, músicos, plásticos, escritores, críticos, etc. 

Iniciación de los talleres: Primera semana de abril de 2013

Duración: Entre abril y julio 

Arancel de todos los niveles: $ 500.- por mes.

Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.

Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a concertar.


1. TALLER DE PUESTA EN ESCENA (PRIMER NIVEL) 
Día y horario del primer nivel: martes de 11 a 14hs. 
Duración: Un cuatrimestre. 
Iniciación del taller: Primera semana de abril de 2013 
Programa: 
· La dirección teatral y la puesta en escena. 
· Artes que intervienen en la puesta en escena: artes visuales, artes sonoras, arquitectura y literatura. 
· Práctica de la dirección a partir de espacios, sonidos, imágenes y textos. 
· Análisis de espectáculos. 

2. TALLER DE PUESTA EN ESCENA (SEGUNDO NIVEL) 
Día y horario del segundo nivel: miércoles de 11 a 14hs. 
Duración: Un cuatrimestre. 
Iniciación del taller: Primera semana de abril de 2013 
Requisito de inscripción: Haber cursado el Nivel I° de Puesta en Escena. 
Programa: 
· Trabajo sobre materiales elegidos por los propios participantes. Su montaje. 

3. TALLER DE PUESTA EN ESCENA. CLINICA DE OBRA 
Colaboran en la Clínica: Laura Garaglia (Dramaturgia) y Paula Travnik (Producción) 
Día y horario de la clínica de montaje: jueves de 11 a 14hs.
Duración: Un cuatrimestre.
Iniciación del taller: Primera semana de abril de 2013 
· Trabajo de clínica de obra, a partir de proyectos ya armados pero no estrenados, cuyos directores quieran que sean supervisados en las reuniones de trabajo. 
· Los mejores trabajos serán programados en Elkafka durante la presente temporada. 

TALLER DE ACTUACIÓN 

ENTRENAMIENTO ACTORAL

por Rubén Szuchmacher y Francisco Civit
Destinado a actores y estudiantes de teatro avanzados
Iniciación de los talleres: Primera semana de abril de 2013
Duración: Entre abril y julio 
Día y horario: Lunes de 19 a 22 hs o Martes de 16 a 19
Arancel: $ 500.- por mes.
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a concertar.
Programa: 
El texto como materia.
Correspondencia texto - cuerpo- pensamiento. La acción de la palabra.
La forma de la palabra y su ritmo.
Trabajos de entrenamiento con textos de Shakespeare, Tragedia Griega, Siglo de Oro Español, dramaturgos contemporáneos y relatos de autores argentinos.


NIVEL INTERMEDIO

INTRODUCCIÓN AL TEXTO 
por Francisco Civit 
Día y horario: Martes de 19,30 a 22,30 hs. 
Inicio: 5 de marzo 
Arancel mensual: $300 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka 
Requisito de ingreso: una entrevista previa, la misma se puede concretar enviando una mail a: civfra@yahoo.com.ar

Este taller propone que sus participantes se introduzcan en la interpretación de un texto teatral, para ello desplegaremos una cantidad de ejercicios vinculados a la actuación de los textos dramáticos y sus distintas dificultades. Teniendo en cuenta que cada autor y cada uno de sus textos nos están exigiendo distintos tipos de interpretación. 
Podríamos decir que para abordar un texto dramático debemos seguir cierta cantidad de pasos antes de poder interpretarlo o actuarlo. La secuencia de estos pasos parece a primera vista ser obvia, pero sus repercusiones al momento de actuar el texto son más complejas de lo que aparentan.
El primer paso es evidente, hacer una lectura de la totalidad de la obra, luego memorizar el texto. Una vez hecho esto deberíamos intentar comprender su estructura dramática, comprender su estructura gramática, entender sus distintas acciones, discriminar las situaciones escénicas, etc.
Enumerarlas es sencillo, pero llevarlas a la acción acarrea infinidad de dificultades que se encuentran encubiertas. Para develarlas este taller propone una serie de ejercicios que nos lleven a una comprensión intelectual y física de los problemas que iremos resolviendo.
La finalidad del taller es actuar textos dramáticos, cosa que haremos desde el primer día de clases. Esto nos llevará a pasar y mostrar nuestros trabajos en cada encuentro.


LA ESTRUCTURA DE LA ESCENA
 por María Zambelli 
Destinado a personas que hayan cursado algún taller de iniciación teatral. 
Días y horarios: Sábados de 13hs a 16hs 
Inicio: 2 de marzo 
Arancel: $280.- 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa. 

El Taller propone una investigación sobre la escena.
Se indagará sobre la percepción, comunicación e imaginación. El análisis de la estructura, circunstancias y la acción de las diferentes escenas.
Se profundizará en el análisis de los personajes.
Se desarrollará la apertura de los sentidos, ampliar el caudal expresivo, utilizando las herramientas que nos brinda nuestro cuerpo, para luego trasladar estos elementos al servicio de las escenas.
Se trabajará con textos literarios y teatrales.


TALLERES DE INICIACIÓN TEATRAL
TALLER DE INICIACIÓN TEATRAL
Grupo I° 
Por María Zambelli 
Días y horario: Martes de 19,30 a 21,30 
Inicio: Martes 5 de marzo 
Arancel mensual: $ 260.- 

Grupo II° 
por María Zambelli y Francisco Civit 
Día y horario: Sábado de 16:00 a 18:00 
Inicio: Sábado 2 de marzo 
Arancel mensual: $ 260.- 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa. 

El taller propone introducir a los participantes en el concepto y la práctica de la representación teatral. Los primeros pasos se darán a través de ejercicios de desinhibición y confianza grupal, así llegarán a la práctica de juegos teatrales e improvisaciones que fundarán las bases para la comprensión de la construcción de un sistema escénico. Entenderán que el teatro está constituido por el cruce de tres artes, la música, la plástica y la literatura; estas continuamente atraviesan la escena, por lo tanto también al actor. A partir de la investigación y distintos ejercicios creativos aplicarán estos conocimientos para desplegar y descubrir su propio caudal expresivo. 
Qué es el cruce escénico?
El teatro es un arte que está constituido por tres artes, la plástica, la música y la literatura. Si faltara una de estas artes dejaría de ser teatro, convirtiéndose en otra cosa. Estos tres objetos que se conjugan en escena (música, plástica y literatura) son el motor de toda obra teatral, ya que cada uno cumple funciones en el desarrollo escénico. Se puede encontrar e identificar fácilmente a cada una de ellas, por ejemplo:
La plástica: 
Está en los cuerpos de los actores y sus diferentes construcciones; en el vestuario y su diseño, en la paleta de colores de los mismos. También aparece en la escenografía, las luces y sus respectivas paletas de colores. Se presenta en la distribución de los cuerpos y su tránsito por la escena. En la estructura edilicia del teatro, la morfología de las butacas, etc. 
La música: 
El primer lugar para localizarla es en el sonido incidental que sale de los parlantes o la música en vivo. Pero también la vas a percibir en los tonos y los cambios de calidades que hace el actor de estos. En los silencios, pausas y cambios de ritmos. Está en la totalidad de la obra, en el tránsito que hace hasta llegar al final, etc. 
La literatura: 
Obviamente está en lo que la obra cuenta, pero también detrás de eso hay muchas cosas más. Está el concepto general de la misma, las divisiones de distintos momentos del relato, es decir su arquitectura. La sonoridad de las palabras, el estilo de escritura elegido, su morfología (por ejemplo el teatro en el siglo de oro español estaba escrito en versos octosilábicos). También hay muchas cosas para preguntarse ¿Por qué quiere hablar de esto el autor? ¿En qué época fue escrita? ¿Qué pasaba entonces en el mundo o su comunidad? ¿Cómo resuena esa obra hoy en día?, etc. 
Es muy importante el cruce de estas artes para la configuración de la escena. 
Una de los objetivos de este taller de “Iniciación teatral” es introducir a sus participantes en la investigación y puesta en práctica de este concepto. De este modo iremos generando distintas hipótesis sobre los posibles cruces de estas artes y sus distintos movimientos. 


TALLER DE INICIACIÓN TEATRAL 
por Mariano González 
Día y horario: Lunes 19.00 a 22.00 hs. 
Inicio: Primera semana de marzo 
Arancel: $ 280.- 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 

El taller está orientado a personas que deseen tener un primer acercamiento a la actuación. A lo largo del cuatrimestre se recorrerán elementos básicos de la actuación a partir de ejercicios de improvisación y través de un enfoque lúdico. Se trabajará tanto grupalmente como en forma individual con el fin de incentivar la proyección de la imaginación y su traducción expresiva corporal y emocional, buscando amplificar las posibilidades de cada participante en relación a su propia singularidad. Se utilizarán materiales de diversas expresiones artísticas (música, plástica, literatura) como disparadores para la creación de situaciones escénicas. Se buscará entrenar la observación del alumno a fin de tomar elementos varios útiles para la creación de posibles personajes, situaciones, relatos, etc. Se incentivará la creación de un lenguaje de actuación poético, orientado a producir un alejamiento de las intensidades y energías cotidianas. Se propondrá también y en su momento la instancia de muestra / clase abierta como posibilidad. 


Taller trimestral
INTRODUCCIÓN A LA ACTUACIÓN
por Julián Vilar
Destinado a personas a partir de los 17 años sin experiencia previa.
Días: Sábados de 11 a 13hs
Arancel: $200.-
El objetivo del curso es que cada participante adquiera herramientas para poder interpretar las distintas posibilidades de abordaje a una escena teatral.
Para esto, vamos a entrenar un pensamiento aplicado a la mirada de una estructura teatral. Un análisis del texto para entrar en la situación y entender el procedimiento. Agilizar la improvisación para entrar en el “no” control.
Se trabajará con improvisaciones grupales e individuales, textos de autores argentinos y extranjeros.


TALLER DE TEATRO PARA ADOLESCENTES
 por Lorena Ballestrero 
Destinado a personas entre 13 y 18 años 
Sábados de 11hs a 13:30 
Arancel: $ 200 
Comienzo del taller: primera semana de abril 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 

El taller propone un espacio de acercamiento a la actuación teatral. El objetivo principal del taller es que los participantes puedan ampliar su capacidad expresiva, incorporando herramientas de la actuación, acercándose al teatro y sus procedimientos. Que experimenten sus posibilidades y aprendan a reconocerse como actores dentro de una improvisación o una escena. Se trabajará sobre la preparación y disponibilidad física, la improvisación y el armado de personajes. 

Programa:
UNIDAD I: preparación y disponibilidad
Se trabajará sobre la capacidad de atención, adaptación y disponibilidad corporal. El juego como motor del actor. El grupo como unidad de trabajo.
UNIDAD II: acercamiento a la improvisación
Ejercicios que nos acercan a lo que luego serán las improvisaciones en pequeños grupos. Improvisaciones generales grupales y luego en grupos pequeños con otros compañeros participando como público.
La ubicación del cuerpo en el espacio, los juegos de cambio de rol, de aproximación a la construcción de un personaje por medio de características físicas. La expresión corporal y el trabajo con mundos sonoros que amplíen el universo de movimientos.
UNIDAD III: la construcción de escenas.
La voz y el cuerpo en acción. La imaginación y creación de situaciones que permitan la aparición de escenas teatrales y que establezcan un determinado orden en el cual los personajes accionan y hacen avanzar la historia/el mundo/la situación que se proponen contar.
Acercamiento a distintos materiales textuales (texto dramático, texto poético, cuento) a partir de los cuales pueden construirse las escenas teatrales.

TALLER DE TEATRO PARA NIÑOS
 por Susana Balda 
Miércoles de 17:30 a 19:30 hs 
Arancel mensual: $ 180.- 
Para niños de 9 a 11 años. 
Inicio: Miércoles 3 de abril 

El taller está centrado en la creación escénica a partir del estímulo musical, donde el juego es el motor de la actividad. Desde allí surgen la palabra, la imagen, las situaciones y los personajes, que construyen una historia. 


TALLER DE DRAMATURGIA
por Laura Garaglia 
Día y horario: Viernes de 18 a 20 hs
Destinado a escritores, actores, directores de teatro con o sin experiencia previa en la escritura teatral.
Inicio: Mes de marzo 
Arancel mensual: $ 250 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca teatral de Elkafka

El trabajo es puntual sobre cada propuesta, si bien es compartido grupalmente, favoreciendo la instancia analítica y crítica por parte de cada integrante.
 Objetivos: Llevar a cabo la escritura de una obra de teatro. Esta puede ser breve o larga, puede ser una obra a concluir o una primera obra. Lo central es el trabajo sobre la propia voluntad de escribir y los elementos disponibles, y a estimular, en cada participante.

Contenidos:
 La situación dramática. El motor de la escena teatral.
El signo en escena.  Sensorialidad, el vehículo para las ideas.
Acción e intriga. El tejido de la escena teatral.
El conflicto y los temas.
Espacio- tiempo. Personaje.
Diálogo, monólogo y didascalias. Información y progresión narrativa: la distribución.
Estilo. Sonidos y sentidos. Poética propia y materialidad del lenguaje hablado.
Corrección.

Metodología: Cada reunión consta de 3 horas (reloj). En la primera parte del encuentro se analizarán textos- ejemplos o disparadores del tema que se esté abordando, principalmente de obras clásicas, como “Casa de Muñecas”, de Ibsen, por ejemplo.
En la segunda parte del encuentro se compartirán los trabajos de cada uno, conforme avance el proceso de escritura de ejercicios, en principio, y luego del boceto de obra, estimulando el análisis y lectura crítica de los trabajos de los integrantes, las consultas, los progresos, las trabas, etc.
(Las escenas a trabajar o conocer  serán leídas en voz alta por los participantes, para facilitar la captación de la necesidad de la comprensión instantánea de la palabra hablada en teatro.)




TALLER DE PRODUCCIÓN TEATRAL
 por Gabriel Cabrera 
Día y horario: Jueves de 18 a 20 hs 
Inicio: Jueves 11 de abril 
Duración: 3 meses 
Arancel mensual: $ 300 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca teatral de Elkafka 

El taller se encuentra orientado a todas aquellas personas interesadas en conocer las principales herramientas y técnicas de la producción teatral alternativa. Asimismo intenta que todos los conocimientos y técnicas adquiridas sean aplicados, con el fin de obtener producciones de calidad, mediante un seguimiento y una evaluación de sentido crítico. 

Programa: 
Dentro del taller trabajaremos y discutiremos sobre temas relacionados a la problemática de la producción: 
Que es la producción teatral. 
Modelos de producción. 
Sistemas de producción (público, privado, alternativo y coproducciones) 
Fases de la producción teatral. 
Diseño y definición de proyectos. 
Instituciones relacionadas con la producción teatral. 
Financiamiento y subsidios. 
Prensa y comunicación. 

Gabriel Cabrera, nació en Buenos Aires en febrero de 1966. 
Estudió caracterización teatral con Ana Ramirez y en el año 2001 formó parte del primer Laboratorio de Producción Teatral coordinado por Gustavo Schraier. A partir de ese momento comenzó su carrera como productor ejecutivo participando en más de 30 obras teatrales. 
Formó parte del equipo de producción del “VII Festival Internacional de Buenos Aires FIBA”. 
Realizó la coordinación de eventos, entre ellos “Feria de Artes y Oficios” coordinado por la Dirección de Casco Histórico – GCBA; “Córdoba en Buenos Aires” Elkafka Espacio Teatral; “Semana Lagarce en Buenos Aires”, Elkafka Espacio Teatral, entre otros. 
Del 2003 al 2011 formó parte del equipo de producción de Elkafka Espacio Teatral, junto a Paula Travnik y bajo la dirección artística de Rubén Szuchmacher.


TALLER DE DANZA TERAPIA
 por Moira López Bustingorri
Metodología María Fux
Destinado a personas de la tercera edad y a todo aquel que quiera bailar 
Días: Jueves de 17:30 a 18:30 y Sábados de 10 a 11 hs.
Arancel: $ 150
Comienzo del taller: Mayo

La danza terapia es una herramienta más de la danza, creada por la bailarina María Fux mediante la cual se estimulan las potencialidades que todos tienen.
A través de este taller y del movimiento se generan cambios que no son sólo físicos, sino que involucran activamente a nuestro cuerpo interno. Todo el cuerpo es el protagonista. Cuando bailamos expresamos no solo la belleza, sino también los miedos, la rabia, la angustia, el dolor. Cada uno de estos estados son personajes que viven dentro nuestro. No danzamos para gustar, sino para ser nosotros mismo, para poder crear, expresarnos y entregar a los demás.
Desde el taller se trabaja sobre el reconocimiento del propio cuerpo, en la alegría de la aceptación y en la posibilidad de expresión. Sabemos y aceptamos que el cuerpo ideal no existe, y nos vinculamos con el cuerpo expresivo que cambia con el tiempo y las emociones. Ese es el que trabajamos desde el taller; aceptando los cambios del cuerpo físico, incorporando los límites, porque a medida que pasa el tiempo el cuerpo gana y pierde, reconociendo sus miedos y aceptándolos reconociendo el apoyo en el encuentro con el mundo interno.

SEMINARIO DE VERANO: INICIACIÓN TEATRAL

SEMINARIO DE VERANO 
INICIACIÓN TEATRAL
por María Zambelli 
Día y horario: Martes de febrero de 19.30 a 21.30 hs 
Inicia: Martes 5 de febrero 
Arancel $260.- 
Requisito de inscripción: Entrevista previa 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca teatral de Elkafka 
Informes e inscripción: 4862-5439 o elkafka@gmail.com

El taller propone introducir a los participantes en el concepto y la práctica de la representación teatral. Los primeros pasos se darán a través de ejercicios de desinhibición y confianza grupal, así llegarán a la práctica de juegos teatrales e improvisaciones que fundarán las bases para la comprensión de la construcción de un sistema escénico. 

Entenderán que el teatro está constituido por el cruce de tres artes, la música, la plástica y la literatura; estas continuamente atraviesan la escena, por lo tanto también al actor. A partir de la investigación y distintos ejercicios creativos aplicarán estos conocimientos para desplegar y descubrir su propio caudal expresivo.

PROGRAMACIÓN DICIEMBRE 2012

PROGRAMACIÓN DICIEMBRE 2012
Últimas funciones del año

ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en

Tercer año consecutivo
Miércoles 5 a las 20:30 y Sábado 8 a las 23:00
Entradas generales: $60.- Estudiantes y Jubilados: $40.-
LOS TALENTOS
Dramaturgia y dirección: Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob

Jueves  6 de 21:00hs
Entradas generales: $60.- Estudiantes y Jubilados: $40.-
FUTURO
Concepto y dirección: Mayra Bonard


Sábado 15 y Domingo 16 a las 21,00 
Entradas generales: $60.- Estudiantes y Jubilados: $40.- 
CHAUCITO, historias de milonga
Textos y dirección: Ramiro Gigliotti