PROGRAMACIÓN FEBRERO 2015

PROGRAMACIÓN FEBRERO 2015

ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en


Estreno 19 de febrero
Jueves 21:00
Entrada general: $120.- Entrada con descuento: $70.-
CASANDRA ILUMINADA
(rito de pasaje)
Autora: Noemí Frenkel
Dirección: Silvia Goldstein y Noemí Frenkel


Sábados 23,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
EPICRISIS
de Laura Coton
Dirección: Edgardo Millán


Domingos 21,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
NEGRA
Dramaturgia, Producción General y Dirección: Dennis Smith 

CASANDRA ILUMINADA

Estreno  Jueves 19 de febrero
Jueves 21:00

CASANDRA ILUMINADA 
(rito de pasaje)
de Noemí Frenkel

Actriz: Noemí Frenkel

Dirección actoral: Silvia Goldstein
Asistencia dirección: Marina Fredes
Música original: Carlos Villavicencio
Entrenamiento y asesoramiento coreográfico: Sebastiao Soares
Vestuario: Teresa Duggan
Artistas multimedia: Fabricio Costa y Javiera Sáez
Escenografía: Pepe Uría
Iluminación: Leandra Rodríguez
Supervisión escritura: Patricia Zangaro
Producción ejecutiva: Rosalía Celentano
Producida por Cooperativa “Casandra”, Jorge Benozzi y Noemí Frenkel

Dirección: Silvia Goldstein y Noemí Frenkel


Una mujer, LA QUE HABLA, intenta llevar hasta sus últimas consecuencias el mandato de callar. Pero no puede. Algo la impulsa a hablar. Ella guarda un secreto que duele y no puede olvidar. Algo que tuvo que soportar en silencio. Ella ve lo que otros no quieren ver, ni oír. ¿Para qué hablar, si nadie va a creerle? Prefiere dibujar, o evocar a la heroína de su infancia, CASANDRA, la princesa troyana a quien el dios Apolo, enamorado de su belleza, había regalado el don de la profecía pero luego, al ser rechazado, condenaría a que nunca nadie le crea. Desdoblada en el cuerpo de CASANDRA, -que a punto de morir recapitula su vida, signada por su paradójica relación con Apolo-, LA QUE HABLA podrá, como rito de pasaje, trascender el dolor de una y otra, mujer y mito, subvirtiendo la idea de destino como estigma irrevocable, y despertar del sueño de la inconsciencia.

ADIOS A EDUARDO PERALTA


Homenaje de Elkafka Espacio Teatral 
Eduardo Peralta

PROGRAMACIÓN ENERO 2015

Reestreno 18 de enero
Domingos 21:00hs

Entrada general: $120.- Entrada con descuento: $70.-
NEGRA



Actúan: Dennis Smith, Agustín Buquete, Fernando Losada


Dramaturgia, Producción General y Dirección: 

Dennis Smith 

"NEGRA” es la historia de una despedida y la historia del costo que acarrea mantener la compostura. Un ejercicio catártico dictado por un chamán que sucede en pleno Miami Beach, donde todo es fantástico, excepto la sala de espera en la que trascurre la obra. “NEGRA” entrelaza canciones y desahogos, culpas y perdones: todos los desórdenes posibles que amerita una despedida. “NEGRA” es el reflejo de una voz que corre y nace de lo que parece ser un río seco y resulta caudaloso.


Este espectáculo cuenta con el apoyo de PROTEATRO & Fondo Nacional de Las Artes


TALLERES Y SEMINARIOS 2015


Talleres y Seminarios 2015
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
Lambaré 866 – Ciudad de Buenos Aires
Informes e inscripción: 4862-5439 o elkafka@gmail.com
PUESTA EN ESCENA Y DIRECCIÓN
  TALLER DE PUESTA EN ESCENA 
(PRIMER NIVEL)
por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster 
Destinado a actores, directores, coreógrafos, bailarines, músicos, plásticos, escritores, críticos, etc. 
Iniciación de los talleres: Primera semana de abril de 2015
Duración: Entre abril y noviembre 
Día y horario: miércoles de 11 a 14hs. 
Arancel: $ 800.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a concertar.
Programa: 
  • La dirección teatral y la puesta en escena. 
  • Artes que intervienen en la puesta en escena: artes visuales, artes sonoras, arquitectura y literatura. 
  • Práctica de la dirección a partir de espacios, sonidos, imágenes y textos. 
  • Análisis de espectáculos. 
TALLER DE PUESTA EN ESCENA 
(SEGUNDO NIVEL)
 por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster 
Día y horario: martes de 11 a 14hs. 
Duración: Entre abril y noviembre
Iniciación del taller: Primera semana de abril de 2015 
Requisito de inscripción: Haber cursado el Nivel I° de Puesta en Escena. 
Arancel: $ 800.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
 Programa: 
Trabajo sobre materiales elegidos por los propios participantes. Su montaje. Reflexiones sobre problemas artísticos de las propuestas.

TALLER DE REFLEXIÓN 
SOBRE LA PUESTA EN ESCENA
por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster 
Día y horario: jueves de 11 a 14hs
Duración: entre abril y julio
Iniciación del taller: Primera semana de abril de 2015
Requisito de inscripción: Haber cursado el Nivel II° de Puesta en Escena.
Arancel: $ 800.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Programa: Trabajo sobre las problemáticas artístico-técnicas de la puesta en escena, a partir de la discusión sobre materiales teórico-prácticos. Lectura de textos de directores y visión de materiales filmados.

ACTUACIÓN
 ENTRENAMIENTO ACTORAL
por Rubén Szuchmacher y Francisco Civit
Destinado a actores y estudiantes de teatro avanzados
Iniciación de los talleres: Primera semana de abril de 2014
Duración: Cuatrimestral 
Día y horario: Lunes de 19 a 22 hs o Martes de 16 a 19
Arancel: $ 800.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a concertar.
Programa: 
  • El texto como materia.
  • Correspondencia texto - cuerpo- pensamiento. La acción de la palabra.
  • La forma de la palabra y su ritmo.
  • Trabajos de entrenamiento con textos de Shakespeare, Tragedia Griega, Siglo de Oro Español, dramaturgos contemporáneos y relatos de autores argentinos.
  • Trabajos de montaje a partir de los textos.
NIVEL INTERMEDIO
EL ACTOR, EL TEXTO Y LA ACCIÓN
por Francisco Civit 
Días y horarios: Martes de 19,30 a 22,30 hs o Sábados de 15 a 18hs 
Inicio: 24 de marzo 
Arancel: $500 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka 
Requisito de ingreso: una entrevista previa, la misma se puede concretar enviando una mail a: civitfran@gmail.com

El taller está dirigido a estudiantes que hayan cursado niveles intermedios. 
La pieza dramática no existe per se, detrás de ella hay un dramaturgo que planea una estrategia para contar una historia; decide cómo es el escandido de la información, las necesidades de los personajes, su forma de expresarlas, los momentos adecuados para que lo hagan, la interacción entre ellos y su entorno, las estrategias de manipulación que utilizan para conseguir sus objetivos y otras tantas cosas más… Todos estos factores son necesarios para esta clase de historias, que fueron escritas para ser actuadas. Este trabajo que hace el autor, en algunos casos parecen piezas de relojería, es para que los intérpretes lleven a escena su obra. Toda la información está ahí, en el texto. 
En este taller vamos a generar ejercicios que nos permitan comprender eso que está impreso para luego poder llevarlo al cuerpo. 
Cada material pide un universo expresivo que les es propio ¿Qué es esto? Simple y en criollo “no se puede actuar todo de la misma manera”. No es lo mismo una tragedia griega que el neo realismo norteamericano de Tennessee Williams. No es lo mismo el absurdo, filoso, que propone Harold Pinter, que el denso universo que construye Griselda Gambaro. A partir de eso nace una tarea cuasi detectivesca ¿Cuánta potencia expresiva es necesaria? ¿Qué pasa con la voz? ¿Qué pasa con mi background emocional - expresivo? Y no termina ahí… Luego debemos adentrarnos en uno de los problemas más interesantes ¿Cómo construyo momento a momento lo que allí sucede? ¿Cómo me sorprendo si ya sé qué va a pasar? (el actor sabe, el personaje no) ¿Cómo identifico cada micro acción? ¿Cómo la creo y la hago eficiente narrativamente? En fin… ¿Cómo se actúa esto? 
Vamos a desarrollar ejercicios que nos permitan abordar estos problemas y varios más que van a ir apareciendo en nuestro tránsito por estos mundos. 
No es un taller difícil de tomar, pero exige compromisos; ensayos con compañeros, ensayos en casa o en la sala, estudiar textos y leer. En definitiva, lo que cualquier actor hace, o estudiante de actuación, tomar con alegría y rigor esto que tanto disfrutamos, actuar.


LA ESTRUCTURA DE LA ESCENA
por María Zambelli 
Destinado a personas que hayan cursado algún taller de iniciación teatral. 
Día y horario: sábados de 15hs a 18hs 
Inicio: 21 de marzo
Arancel: $400.- 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa. 

El taller propone una investigación sobre la escena. Se realizarán ejercicios que permita a los alumnos indagar sobre su singularidad y caudal expresivo, aplicando estos entrenamientos al servicio de las escenas y de los personajes. En la primera parte del año se trabajará a partir de materiales literarios como disparadores para comprender la estructura de las improvisaciones, en dónde los alumnos tomarán decisiones estéticas y expresivas para la construcción de las escenas. 
En la segunda parte del año se incorporarán escenas teatrales, se abordarán a partir de improvisaciones para llegar como última instancia a la incorporación del texto. 
Se analizarán las estructuras, circunstancias y la acción de las diferentes escenas, conflicto, objetivos. Se profundizará sobre el análisis de los personajes. 

TALLERES DE INICIACIÓN TEATRAL
INICIACIÓN TEATRAL
por María Zambelli 
Día y horario: Lunes de 19.00 a 21.00hs
Iniciación: 6 de abril
Arancel: $380.
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Es necesario tener una entrevista previa
El taller propone introducir a los participantes en el concepto y la práctica de la representación teatral. Los primeros pasos se darán a través de ejercicios de desinhibición y confianza grupal, así llegarán a la práctica de juegos teatrales e improvisaciones que fundarán las bases para la comprensión de la construcción de un sistema escénico.

INTRODUCCIÓN A LA ACTUACIÓN
por Julián Vilar
A partir de los 18 años sin experiencia previa
Días y horarios: Sábados de 12 a 14,30hs
Arancel: $380.-
Iniciación: Marzo
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
El objetivo del curso es que cada participante adquiera herramientas para poder interpretar las distintas posibilidades de abordaje a una escena teatral.
Para esto, vamos a entrenar un pensamiento aplicado a la mirada de una estructura teatral. Un análisis del texto para entrar en la situación y entender el procedimiento. Agilizar la improvisación para entrar en el “no” control. Desarticular el texto. Entender la acción. El sentido como modo de interpretación.
La palabra en acción.


TALLER DE TEATRO PARA ADOLESCENTES
 por  María Eugenia López
Destinado a personas entre 13 y 18 años 
Martes de 17,00 hs a 19:30 
Arancel: $ 350 
Comienzo del taller: primera semana de abril 
Entrevistas del 17 al 31 de marzo.
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka. 

El taller propone un espacio de acercamiento a la actuación teatral. El objetivo principal es que los participantes puedan ampliar su capacidad expresiva, incorporando herramientas de la actuación, acercándose al teatro y sus procedimientos. Que experimenten sus posibilidades y aprendan a reconocerse como actores dentro de una improvisación o una escena. Se trabajará sobre la preparación y disponibilidad física, la improvisación y el armado de personajes. 

SEMINARIOS
LA MÚSICA 
Y EL MOVIMIENTO EN LA ACTUACIÓN
Teatro a tempo
por Miguel Rausch y Graciela Schuster
Días y horarios: Jueves de 16 a 18,30hs
Duración: 2 meses
Arancel: $ 400
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka

Es frecuente que la actuación se piense a partir de los rasgos expresivos que contiene el texto y que conduce a lo que se acostumbra a llamar la parte fundamental del teatro. Es decir, que la confianza en el sentido de las palabras olvida como suenan, como se dicen y de ahí, al contrario de lo que se cree efectivamente, la eficacia del sistema expresivo se desmerece en lo que podemos considerar que es lo artístico.
La expresión es la resultante de un trabajo acerca de cómo se construye la palabra. En el cómo, es decir en el procedimiento, la música (la comprensión del tiempo, la altura y la intensidad) y el movimiento (la configuración de la energía, lo volumétrico y la figuración) quedan relegados en el estudio del cómo decir, que no se considera importante. El trabajo propone ejercitar y descubrir en la práctica los modos expresivos que contienen música y movimiento para aportar a la palabra de la actuación. Cuestión que consideramos parte del sentido de la palabra
Música y actuación:
Descubrimiento y recuperación de las propiedades musicales de los textos. Ejercitación. Técnica de trabajo. Manejo del tiempo del material teatral, estudio del ritmo. Investigación en la relación de sonido y sentido. Composición y fraseo.
Movimiento y actuación:
Percepción de las diferencias de energía del cuerpo. Utilización de las herramientas de composición del movimiento. Investigación de diversos elementos de organización.
Su modalidad consiste en ejercitar las relaciones de la música y el movimiento con el teatro partiendo de un sistema muy acotado de trabajo que permitirá descubrir las características y los sostenes materiales de la actuación.


DRAMATURGIA
ESCRITURA Y LECTURA TEATRAL
Por Sol Rodríguez Seoane
Días y horarios: Martes de 19,30 a 21,30
Arancel: $ 400 por mes
Iniciación: Martes 7 de abril
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Para personas con o sin experiencia en la escritura.

El taller propone escribir textos teatrales a partir de lecturas de materiales contemporáneos. Se leerán y analizarán sistemáticamente textos dramáticos para luego utilizarlos como disparadores para la escritura, partiendo de sus procedimientos dramatúrgicos. La idea es "desmantelar" los procedimientos que hacen a cada obra, y luego ponerlos en práctica.
A fin de año se realizará una muestra semimontada de los materiales más elaborados, con el fin de probarlos escénicamente.
Metodología de trabajo:
En la primera hora, se leerán y discutirán textos de autores contemporáneos tanto argentinos como extranjeros, como también diversos artículos referentes a la crítica literaria y teatral que ayuden a generar un pensamiento en relación a la escritura dramática. Se discutirán los principales ejes temáticos de la dramaturgia, a saber: acción dramática, conflicto, elipsis, imagen sensorial, registro, metáfora, personaje, alusión, arco dramático, puntos de inflexión.

En la segunda hora, se realizarán ejercicios de escritura mediante consignas de trabajo formuladas a partir de lo conversado durante la primera hora. Una vez escrito, se leerá el material y se dará una devolución cuyo objetivo es el desarrollo de la poética personal de cada alumno y además, la acumulación de herramientas para la corrección y reescritura de los textos.
La mayoría de los ejercicios serán leídos en voz alta en la clase, ya que el texto teatral tiene como finalidad ser "dicho" y no ser "leído".
Objetivos anuales:
La mecánica de trabajo es de ejercitación continua y producción de materiales diferentes hasta el mes de agosto, en donde cada uno elegirá uno de los textos y se trabajará en el armado de una obra teatral. Los que estén interesados podrán participar de la muestra que tendrá lugar en el mes de diciembre montando algunos fragmentos de sus textos, eligiendo sus actores y realizando una propuesta escénica, siempre contando con mi apoyo y coordinación. En mi experiencia, las muestras de los textos son siempre enriquecedoras y ayudan al escritor teatral a lanzarse a la escena, que es el verdadero objetivo de la dramaturgia.

TALLER DE PRODUCCIÓN TEATRAL

por Gabriel Cabrera 
Día y horario: Miércoles de 19 a 21 hs 
Inicio: Miércoles 8 de abril 
Duración: 3 meses 
Arancel mensual: $ 450 
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca teatral de Elkafka 


El taller se encuentra orientado a todas aquellas personas interesadas en conocer las principales herramientas y técnicas de la producción teatral alternativa. Asimismo intenta que todos los conocimientos y técnicas adquiridas sean aplicados, con el fin de obtener producciones de calidad, mediante un seguimiento y una evaluación de sentido crítico. 
Programa: 
  • Que es la producción teatral 
  • Modelos de producción 
  • Sistemas de producción (público, privado, alternativo y coproducciones) 
  • Fases de la producción teatral 
  • Diseño y definición de proyectos 
  • Instituciones relacionadas con la producción teatral 
  • Financiamiento y subsidios 
  • Prensa y comunicación 

TALLERES DE VERANO 2015

ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
TALLERES DE VERANO 2015
Lambaré 866 – Ciudad de Buenos Aires
Informes e inscripción: 4862-5439 o elkafka@gmail.com


ACTUACIÓN
INICIACIÓN TEATRAL
Por María Zambelli
Días: Lunes de 19 a 21hs.
Arancel del taller: $ 450.-
Inicio: 16 de febrero 
Duración: 6 clases 
Es necesario tener una entrevista previa
Este taller propone un primer acercamiento a la actuación mediante ejercicios de desinhibición y confianza e improvisaciones pautadas que les permita a los alumnos, desarrollar la imaginación y comunicación, tomando como punto de partida el cuerpo como herramienta a descubrir en interacción con los otros: compañeros y público. Que descubran las diferentes posibilidades expresivas de la voz y el cuerpo para luego comprender e incorporar en escena: 
El cuerpo en escena – el cuerpo en acción – acción dramática – conflicto – estructura de la escena. 
Partiremos de la premisa de que el teatro está constituido por el cruce de tres artes, la música, la plástica y la literatura; estas continuamente atraviesan la escena, por lo tanto también al actor. A partir de ello, aplicarán estos conocimientos para desplegar y descubrir su propio caudal expresivo.Por entrevistas: María Zambelli: zetamariae@gmail.com

NIVEL INTERMEDIO
Por María Zambelli
Días: Martes de 19.30 a 22 hs
Arancel del taller: $ 380.- 
Inicio: 17 de febrero
Duración: 4 clases
Es necesario tener una entrevista previa
Este taller propone indagar la actuación a partir del momento presente, el “aquí y ahora”. Se investigará cómo utilizar los recursos expresivos para generar situación dramática, y cómo la acción y las distintas energías se conjugan para modificar la escena. Incorporaremos textos teatrales aplicando lo trabajado en el entrenamiento.Por entrevistas: María Zambelli: zetamariae@gmail.com

DRAMATURGIA
ESCRITURA TEATRAL 
por Sol Rodríguez Seoane
Días: Martes de 19:30 a 21:30
Febrero y marzo - 8 encuentros
Inicio: martes 3 de febrero
Arancel: $400 por mes.
Para personas con o sin experiencia en la escritura.
Taller de verano orientado a producir textos teatrales a partir de consignas lúdicas desde lo visual, lo textual y lo sonoro. Se pondrá en primer plano a la escritura como un juego con “reglas” y procedimientos que hacen más fácil y entretenida la construcción de un mapa dramático. 
Metodología de trabajo:
Durante la primera hora, se hará hincapié en diferentes entradas al texto dramático con consignas que van tanto desde el trabajo con imágenes a procedimientos formales.
En la segunda hora, leeremos los textos en voz alta y los comentaremos, dejando en cada caso una devolución y puntos a trabajar en el momento de la reescritura.
El objetivo es impulsar el imaginario singular de cada uno de forma distendida e iniciar el año con un abanico de nuevas posibilidades creativas para desarrollar más adelante.
Durante el transcurso de las clases se intercalaran lecturas de textos teóricos y dramáticos siempre con el fin de estimular la creatividad y el entusiasmo a la hora de la escritura.


PROGRAMACIÓN NOVIEMBRE 2014

PROGRAMACIÓN NOVIEMBRE 2014
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en

Última función, 19 de noviembre
Miércoles 20:30
Entrada general: $120.- Entrada con descuento: $70.-
LOS TALENTOS
Dramaturgia y dirección: Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob

Estreno 6 de Octubre
Jueves 21:00
 Entrada general $ 70.-
OTRORA, LA NIÑA

Idea y dirección: Lucas Díaz
Viernes 20,30
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
PEQUEÑO DETALLE
de Eduardo Pavlovsky
Dirección: Elvira Onetto

Viernes 23,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
APENAS EL FIN DEL MUNDO
de Jean-Luc Lagarce
Dirección: Federico Ponce

Sábados 20,15
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
EL CHICO DE LA ÚLTIMA FILA
de Juan Mayorga
Dirección: Enrique Dacal

Sábados 23,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
EPICRISIS
de Laura Coton
Dirección: Edgardo Millán

Domingos 21,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
FEDRA
de Yannis Ritsos
Dirección: Ana Fouroulis
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com.ar/2014/11/fedra.html

FEDRA

Estreno 9 de noviembre
Domingos 21hs
FEDRA


de Yannis Ritsos



Fedra: Carla Solari

Hippolito: Federico Ponce


Escenografía y vestuario: Pepe Uria
Diseño sonoro: Miguel Rausch
Diseño de luces y luces: Lucas Orchessi
Diseño gráfico: Pablo Bologna
Fotografía: Gianni Mestichelli
Gestión ejecutiva: Zoilo Garcés
Producción: Carla Solari-Ana Fouroulis
Traducción: Selma Ancira 
Traducción del griego y versión: Ana Fouroulis

Prensa: Simkin&Franco
Asistencia de dirección: Laura Pajes
Dirección: Ana Fouroulis

La obra cuenta con el auspicio de la Embajada de Grecia en la Argentina.

Sinopsis argumental
“Cuando los dioses lo disponen, es natural que los humanos se equivoquen”

Eurípides, Hippolito



Afrodita, enojada de que Hippolito, hijo de Teseo e hijastro de Fedra, rinde culto y ofrendas solo a Artemisa decide vengarse y para lograrlo hace que su madrasta se enamore de él.

Ella conociendo su destino, toma la palabra y decide compartir con el amado inflexible su deseo y sufrimiento, sus últimas obsesiones acerca de Eros y Thanatos, el amor y la muerte, desencadenando así la tragedia. Fedra es el largo lamento de un cuerpo ebrio de pasión y un corazón enamorado que se sabe despreciado y perdido, pero que al límite de sus fuerzas aun pelea.
Con el fuego de la heroína de Eurípides, más provocadora que la de Racine, la heroína de Ritsos no puede contener ese deseo, del que solo la muerte podrá liberarla.
En el epilogo seco y brutal, Fedra deja a Teseo la carta que condenara a Hippolito a muerte y ella se colgara bajo las sombras de Afrodita y Artemisa, presencias antagónicas que el orden del mundo y la conducta humana debieran conciliar.
Esta versión del inmortal clásico griego pertenece a Yannis Ritsos, uno de los poetas más representativos de la poesía griega moderna, y una de las voces más grandes de la lírica europea del siglo XX.

A diferencia de la heroína de Eurípides, Racine o Séneca, sumisas al destino inexorable, la Fedra de Ritsos reacciona frente a él como lo haría una mujer moderna: toma la palabra y es el largo lamento de un cuerpo ebrio de pasión y de un corazón enamorado. 

Ella tiene el coraje de compartir con el amado sus últimas obsesiones acerca de Eros y Thanatos: habla del sexo, la sangre, los sentidos y de la eternidad de su deseo, por tanto tiempo retenido, del que solo la muerte podrá liberarla.

Yannis Ritsos

Yannis Ritsos, uno de los poetas más importantes y representativos de la poesía griega moderna, perteneciente a la llamada generación del 30 junto a Elytis, Cavafis y Seferis, nace en Monembasia en 1909 y muere en Atenas en 1990. A lo largo de su vida escribe más de noventa títulos entre poesía, ensayos, teatro. Fue pintor, actor y traductor.

Uno de los ejes fundamentales de su obra es su honda preocupación por la dimensión social, política y humana del hombre.

Ritsos, una de las voces más grandes de la lirica europea, extrajo del caudal trágico griego una serie de héroes y con ellos plasmó los monólogos de “Cuarta Dimensión”. Fedra es el primer monólogo de su libro.




Obra creada en el marco del taller de puesta en escena de Elkafka, coordinación: Ruben Szuchmacher y Graciela Schuster



OTRORA, LA NIÑA

Estreno 6 de noviembre
Jueves 21hs
OTRORA, LA NIÑA

Intérpretes: Cecilia Brizuela, Victoria O. Muñoz, Eliana Trufero, Marina Grodz, Jimena Di Giácomo y Paula Pinello

Iluminador: Esteban Spalletta
Diseño de gráfica y Arte: LD
Fotos: Daniela Bulla y Catalina Alegre
Idea y dirección: Lucas Díaz

Sinopsis
Desde un cierto lugar, ella cuenta. Logra ver y armar ese mundo, que luego será parte tuyo. Lo frágil y melancólico rozarán situaciones imprevistas y vestidas con diferentes músicas emergerán personajes de fábula. Desde lo intempestivo circundan hacia lo ilusorio, en este imaginario poético. Ella se distorciona una y otra vez, hasta que la realiadad cobra un sentido diferente.
Ella ya no es, ella se pierde, se cae ... para dejar ser.
Para contarte...
Ellas no son mas que otra en otro tiempo, en otra hora...
Dar a conocer este lenguaje escénico, donde intervienen diferentes relaciones, el movimiento, la música, la teatralidad. Estas, se manifiestan abriendo caminos, puertas y mostrando mundos. Donde un relato, no es mas que otra realidad de un mirar dispar.




PROGRAMACIÓN OCTUBRE 2014

PROGRAMACIÓN OCTUBRE 2014
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARÉ 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com
Reservas de entradas en

Miércoles 20:30
Entrada general: $120.- Entrada con descuento: $70.-
LOS TALENTOS
Dramaturgia y dirección: Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob
http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com.ar/2010/04/programacion-abril-los-talentos.html

Única función
Desde Venezuela 
Jueves 9 de Octubre 21:00
Entrada general: $50.-
R3TR0V1S0R

Viernes 20,30
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
PEQUEÑO DETALLE
de Eduardo Pavlovsky
Dirección: Elvira Onetto

Viernes 23,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
APENAS EL FIN DEL MUNDO
de Jean-Luc Lagarce
Dirección: Federico Ponce

Sábados 20,15
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
EL CHICO DE LA ÚLTIMA FILA
de Juan Mayorga
Dirección: Enrique Dacal

Sábados 23,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
EPICRISIS
de Laura Coton
Domingos 18,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
CONOZCA USTED EL MUNDO
Texto: Lluïsa Cunillé
Dirección: Damián Autorino

Domingos 21,00
Entradas general: $120.- Entrada con descuento: $ 70.-
VÉRTIGO
Dirección general: David Señoran

R3TR0V1S0R

Única función 
Desde Venezulea
Jueves 9 de Octubre a las 21:00
R3TR0V1S0R
Con: José A. España, Juan Carlos Lara, Stefanie Schaefer

Dirección: Jennifer Gásperi

“R3tr0v1s0r” es un proyecto experimental que busca a partir del encuentro de autores venezolanos brindar una perspectiva de distintas épocas de la venezolanidad, bajo el manejo de códigos como el humor, la cotidianidad y la realidad de nuestro país. Importantes exponentes de la narrativa, el teatro y la poesía venezolana como lo son Arturo Uslar Pietri, Miguel Otero Silva, Román Chalbaud, Isaac Chocrón, Otrova Gomas y Willy Mckey, entre otros, se unen haciéndose cuerpo en actores de Teatro Nueva Era, compañía de artes escénicas con 25 años de trayectoria teatral. La pieza, dirigida por Jennifer Gásperi, invita al espectador a dar una mirada al pasado, para proyectarnos hacia el futuro.

EPICRISIS

Estreno Sábado 4 de Octubre
Sábados 23hs 
EPICRISIS 
de Laura Coton
con Eva Adonaylo y María Laura Cali
Escenografía y vestuario: Julieta Ascar
Iluminación: Pablo Vaiana
Maquillaje: Elena Sapino
Asistencia de dirección: Juan P. Sedano
Producción ejecutiva: Diego Feldman
Dirección: Edgardo Millán

A partir de un teorema del ensayo "Gödel, Escher,Bach" de Hofsladter que dice que "todo sistema lógico es incompleto", Laura Coton, autora de "Epicrisis", crea situaciones que parecen caóticas y absurdas, jugadas por dos personajes: Minerva y Diana que se encuentran en una clínica "cuidando" a su padre y ex marido, respectivamente. Con este material y las actuaciones de María Laura Cali y Eva Adonaylo, el director Edgardo Millán impone ritmo y color "almodovariano" a la realidad de estos seres desquisiados por el sistema, que nos reflejan y nos sanan a través del humor.