TALLERES Y SEMINARIOS 2012
Informes e inscripción se realizan en Lambaré 866
Tel/Fax 4862-5439 begin_of_the_skype_highlighting 4862-5439 end_of_the_skype_highlighting
TALLERES ESPECIALES
ENTRENAMIENTO ACTORAL 2012
por Rubén Szuchmacher y Francisco Civit
Destinado a actores y estudiantes de teatro avanzados
Iniciación de los talleres: Tercera semana de marzo de 2012
Duración: Entre mediados de marzo hasta mediados de julio 2012
(primer cuatrimestre);
Día y horario: Lunes de 19 a 22 hs.
Arancel: $ 450.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a
concertar.
Programa:
El texto como materia.
Correspondencia texto - cuerpo- pensamiento. La acción de la palabra.
La forma de la palabra y su ritmo.
Trabajos de entrenamiento con textos de Tragedia Griega, Siglo de Oro
español, textos narrativos de autores argentinos y latinoamericanos y obras
contemporáneas del Siglo XX y XXI.
PUESTA EN ESCENA 2012 -Niveles 1 y 2-
por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster con la colaboración de Jorge
Ferrari, Gonzalo Córdova y Lautaro Vilo (en el segundo nivel)
Destinado a actores, directores, coreógrafos, bailarines, músicos,
plásticos, escritores, críticos, etc.
Iniciación de los talleres: Tercera semana de marzo 2012
Duración: Anual
Día y horario del primer nivel: Martes de 11 a 14hs.
Día y horario del segundo nivel: Miércoles de 11 a 14hs.
Arancel: $ 450.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Requisito de inscripción: Envío de currículum a elkafka@gmail.com y entrevista a
concertar.
Programa:
1. Descripción y análisis del objeto Puesta en escena. Artes que
intervienen en la puesta en escena. Arquitectura, artes visuales, artes sonoras
y literatura.
2. La Arquitectura teatral. Espacios reales, espacios conceptuales,
espacios narrativos. Aspectos denotativos y connotativos de los espacios.
3. Las Artes Visuales. Los materiales. Las texturas. Los colores. Las
formas. Los volúmenes. La luz. Las líneas. La escenografía.
4. Las artes sonoras. Problemática del sonido en el teatro. El texto
como sonido. La música en el teatro.
5. La Literatura. La materialidad del lenguaje. Textos de acción,
textos narrativos. La dramaturgia: hipótesis de representación en un texto.
Análisis de texto dramático. Análisis del texto no-dramático.
6. El sistema de la puesta en escena. La práctica de montaje. Proyectos
de puestas en escena.
7. Clínica teatral. Supervisión de trabajos de puesta en escena. La
dirección de actores. La formación de equipos de trabajo.
El taller de puesta en escena, coordinado por Rubén Szuchmacher y
Graciela Schuster, comenzó a funcionar en 1994 en el Centro Cultural Ricardo
Rojas. A partir de 2003 comenzó a funcionar en Elkafka espacio teatral. Este
espacio se propone con un ámbito de reflexión y producción en el campo de la
puesta en escena.
Entre los ciclos promovidos por el Taller se encuentra “Género Chico”,
estreno de obras nacionales en el Teatro del Pueblo, en el año 1997, evento que
también participó en el Primer FIBA de ese mismo año, en el que dirigieron
Cristian Drut, Rita Cosentino, Vilma Rodríguez, Diego Rodríguez, Graciela
Schuster, Miriam Corani, Viriginia Lombardo, Silvia Baylé, Berta Gagliano,
Patricia Dorín, entre otros. También se presentó Desquicios I, en el Rojas, con
obras de Mariano Pensotti, Ana Fouroulis, Claudio Armesto, Diego Kantor y
Desquicios II, en Elkafka espacio teatral, con obras de Javier Rodríguez,
Carolina Adamovsky, Horacio Banega y Gabriel Hamamé. Entre las últimas obras
trabajadas en el Taller se encuentran: “La gran ausencia”, de y dirigida por
Laura Garaglia, “Bravo”, de Juan José Saer, dirigida por Horacio Banega,
“Boquitas”, a partir de Manuel Puig, dirigida por Paula Travnik, Farsa(s),
sobre textos de Chejov, dirigida por María Zambelli, Pablo Quiroga, Emilse
Díaz, María Marull, "La más fuerte", de Strindberg, dirigida por
Emilse Díaz, María Zambelli, María Marull, “Baby”, de Susan Sontag, dirigida
por Lorena Ballestrero y "Fabulandia", de Andrea Castelli,
"Fotos, música y satén", de Laura Garaglia y Dorothy Parker, dirigida
por Laura Garaglia y Juliana Cosentino, "Gente de mala muerte", de
Mónica Cabrera, dirigida por Gloria Cingolani, "El Gigante Amapolas",
de Juan Bautista Alberdi, dirigida por Laura Garaglia, entre otras.
TALLERES INTERMEDIOS
INTRODUCCIÓN AL TEXTO TEATRAL o ¿Cómo actuar un texto teatral?
por Francisco Civit
Martes de 19.30 a 22.30
Inicio: mediados de marzo
Arancel: $250.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa.
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa.
Este taller propone que sus participantes se introduzcan en la
interpretación de un texto teatral, para ello desplegaremos una cantidad de
ejercicios vinculados a la actuación de los textos dramáticos y sus distintas
dificultades. Teniendo en cuenta que cada autor y cada uno de sus textos nos
están exigiendo distintos tipos de interpretación.
Podríamos decir que para abordar un texto dramático debemos seguir
cierta cantidad de pasos antes de poder interpretarlo o actuarlo. La secuencia
de estos pasos parece a primera vista ser obvia, pero sus repercusiones al
momento de actuar el texto son más complejas de lo que aparentan.
El primer paso es evidente, hacer una lectura de la totalidad de la obra, luego memorizar el texto. Una vez hecho esto deberíamos intentar comprender su estructura dramática, comprender su estructura gramática, entender sus distintas acciones, discriminar las situaciones escénicas, etc.
Enumerarlas es sencillo, pero llevarlas a la acción acarrea infinidad de dificultades que se encuentran encubiertas. Para develarlas este taller propone una serie de ejercicios que nos lleven a una comprensión intelectual y física de los problemas que iremos resolviendo.
La finalidad del taller es actuar textos dramáticos, cosa que haremos desde el primer día de clases. Esto nos llevará a pasar y mostrar nuestros trabajos en cada encuentro.
El primer paso es evidente, hacer una lectura de la totalidad de la obra, luego memorizar el texto. Una vez hecho esto deberíamos intentar comprender su estructura dramática, comprender su estructura gramática, entender sus distintas acciones, discriminar las situaciones escénicas, etc.
Enumerarlas es sencillo, pero llevarlas a la acción acarrea infinidad de dificultades que se encuentran encubiertas. Para develarlas este taller propone una serie de ejercicios que nos lleven a una comprensión intelectual y física de los problemas que iremos resolviendo.
La finalidad del taller es actuar textos dramáticos, cosa que haremos desde el primer día de clases. Esto nos llevará a pasar y mostrar nuestros trabajos en cada encuentro.
LA ESTRUCTURA DE LA ESCENA
por María Zambelli
Destinado a personas que hayan cursado algún taller de iniciación
teatral.
Sábados de 13hs a 16hs
Inicio: 3 de marzo
Arancel: $250.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa.
El Taller propone una investigación sobre la escena.
Se indagará sobre la percepción, comunicación e imaginación. El análisis de la estructura, circunstancias y la acción de las diferentes escenas.
Se profundizará en el análisis de los personajes.
Se desarrollará la apertura de los sentidos, ampliar el caudal expresivo, utilizando las herramientas que nos brinda nuestro cuerpo, para luego trasladar estos elementos al servicio de las escenas.
Se indagará sobre la percepción, comunicación e imaginación. El análisis de la estructura, circunstancias y la acción de las diferentes escenas.
Se profundizará en el análisis de los personajes.
Se desarrollará la apertura de los sentidos, ampliar el caudal expresivo, utilizando las herramientas que nos brinda nuestro cuerpo, para luego trasladar estos elementos al servicio de las escenas.
TALLERES DE INICIACIÓN
TALLER DE INICIACIÓN TEATRAL
por María Zambelli y Francisco Civit
Sábado 16 a 18 hs
Inicio: 3 de marzo de 2012
Arancel: $ 230.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
Para el ingreso al taller es necesario tener una entrevista previa.
El taller propone introducir a los participantes en el concepto y la
práctica de la representación teatral. Los primeros pasos se darán a través de
ejercicios de desinhibición y confianza grupal, así llegarán a la práctica de
juegos teatrales e improvisaciones que fundarán las bases para la comprensión
de la construcción de un sistema escénico. Entenderán que el teatro está
constituido por el cruce de tres artes, la música, la plástica y la literatura;
estas continuamente atraviesan la escena, por lo tanto también al actor. A
partir de la investigación y distintos ejercicios creativos aplicarán estos
conocimientos para desplegar y descubrir su propio caudal expresivo.
Qué es el cruce escénico?
El teatro es un arte que está constituido por tres artes, la plástica, la música y la literatura. Si faltara una de estas artes dejaría de ser teatro, convirtiéndose en otra cosa. Estos tres objetos que se conjugan en escena (música, plástica y literatura) son el motor de toda obra teatral, ya que cada uno cumple funciones en el desarrollo escénico. Se puede encontrar e identificar fácilmente a cada una de ellas, por ejemplo:
El teatro es un arte que está constituido por tres artes, la plástica, la música y la literatura. Si faltara una de estas artes dejaría de ser teatro, convirtiéndose en otra cosa. Estos tres objetos que se conjugan en escena (música, plástica y literatura) son el motor de toda obra teatral, ya que cada uno cumple funciones en el desarrollo escénico. Se puede encontrar e identificar fácilmente a cada una de ellas, por ejemplo:
La plástica:
Está en los cuerpos de los actores y sus diferentes construcciones; en
el vestuario y su diseño, en la paleta de colores de los mismos. También
aparece en la escenografía, las luces y sus respectivas paletas de colores. Se
presenta en la distribución de los cuerpos y su tránsito por la escena. En la
estructura edilicia del teatro, la morfología de las butacas, etc.
La música:
El primer lugar para localizarla es en el sonido incidental que sale de
los parlantes o la música en vivo. Pero también la vas a percibir en los tonos
y los cambios de calidades que hace el actor de estos. En los silencios, pausas
y cambios de ritmos. Está en la totalidad de la obra, en el tránsito que hace
hasta llegar al final, etc.
La literatura:
Obviamente está en lo que la obra cuenta, pero también detrás de eso
hay muchas cosas más. Está el concepto general de la misma, las divisiones de
distintos momentos del relato, es decir su arquitectura. La sonoridad de las
palabras, el estilo de escritura elegido, su morfología (por ejemplo el teatro
en el siglo de oro español estaba escrito en versos octosilábicos). También hay
muchas cosas para preguntarse ¿Porqué quiere hablar de esto el autor? ¿En qué
época fue escrita? ¿Qué pasaba entonces en el mundo o su comunidad? ¿Cómo
resuena esa obra hoy en día?, etc.
Es muy importante el cruce de estas artes para la configuración de la
escena.
Una de los objetivos de este taller de “Iniciación teatral” es
introducir a sus participantes en la investigación y puesta en práctica de este
concepto. De este modo iremos generando distintas hipótesis sobre los posibles
cruces de estas artes y sus distintos movimientos.
TALLER DE INICIACIÓN TEATRAL
por Mariano González
Lunes 19.00 a 21.30
Inicio: 19 de marzo 2012
Arancel: $ 230.-
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
El taller está orientado a personas que deseen tener un primer
acercamiento a la actuación. A lo largo del cuatrimestre se recorrerán
elementos básicos de la actuación a partir de ejercicios de improvisación y
través de un enfoque lúdico. Se trabajará tanto grupalmente como en forma
individual con el fin de incentivar la proyección de la imaginación y su
traducción expresiva corporal y emocional, buscando amplificar las
posibilidades de cada participante en relación a su propia singularidad. Se
utilizarán materiales de diversas expresiones artísticas (música, plástica,
literatura) como disparadores para la creación de situaciones escénicas. Se
buscará entrenar la observación del alumno a fin de tomar elementos varios
útiles para la creación de posibles personajes, situaciones, relatos, etc. Se
incentivará la creación de un lenguaje de actuación poético, orientado a
producir un alejamiento de las intensidades y energías cotidianas. Se propondrá
también y en su momento la instancia de muestra / clase abierta como
posibilidad.
TALLERES PARA NIÑOS Y ADOLESCENTES
TALLER DE TEATRO PARA ADOLESCENTES
por Lorena Ballestrero
Destinado a personas entre 13 y 18 años
Sábados de 11hs a 13:30
Arancel: $ 180.-
Comienzo del taller: 31 de marzo de 2012
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka.
El taller propone un espacio de acercamiento a la actuación teatral. El
objetivo principal del taller es que los participantes puedan ampliar su
capacidad expresiva, incorporando herramientas de la actuación,
acercándose al teatro y sus procedimientos. Que experimenten sus posibilidades
y aprendan a reconocerse como actores dentro de una improvisación o una escena.
Se trabajará sobre la preparación y disponibilidad física, la improvisación y
el armado de personajes.
Programa:
UNIDAD I: preparación y disponibilidad
Se trabajará sobre la capacidad de atención, adaptación y disponibilidad corporal. El juego como motor del actor. El grupo como unidad de trabajo.
UNIDAD II: acercamiento a la improvisación
Ejercicios que nos acercan a lo que luego serán las improvisaciones en pequeños grupos. Improvisaciones generales grupales y luego en grupos pequeños con otros compañeros participando como público.
La ubicación del cuerpo en el espacio, los juegos de cambio de rol, de aproximación a la construcción de un personaje por medio de características físicas. La expresión corporal y el trabajo con mundos sonoros que amplíen el universo de movimientos.
UNIDAD III: la construcción de escenas.
La voz y el cuerpo en acción. La imaginación y creación de situaciones que permitan la aparición de escenas teatrales y que establezcan un determinado orden en el cual los personajes accionan y hacen avanzar la historia/el mundo/la situación que se proponen contar.
Acercamiento a distintos materiales textuales (texto dramático, texto poético, cuento) a partir de los cuales pueden construirse las escenas teatrales.
UNIDAD I: preparación y disponibilidad
Se trabajará sobre la capacidad de atención, adaptación y disponibilidad corporal. El juego como motor del actor. El grupo como unidad de trabajo.
UNIDAD II: acercamiento a la improvisación
Ejercicios que nos acercan a lo que luego serán las improvisaciones en pequeños grupos. Improvisaciones generales grupales y luego en grupos pequeños con otros compañeros participando como público.
La ubicación del cuerpo en el espacio, los juegos de cambio de rol, de aproximación a la construcción de un personaje por medio de características físicas. La expresión corporal y el trabajo con mundos sonoros que amplíen el universo de movimientos.
UNIDAD III: la construcción de escenas.
La voz y el cuerpo en acción. La imaginación y creación de situaciones que permitan la aparición de escenas teatrales y que establezcan un determinado orden en el cual los personajes accionan y hacen avanzar la historia/el mundo/la situación que se proponen contar.
Acercamiento a distintos materiales textuales (texto dramático, texto poético, cuento) a partir de los cuales pueden construirse las escenas teatrales.
TALLER DE TEATRO PARA NIÑOS (9 a 11 años)
Por Susana Rocío Balda
Día: Miércoles de 17:30 hs. a 19:30hs.
Cuota mensual: $ 140
Inicio: 7 de marzo de 2012
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de
Elkafka.
El objetivo del taller es la creación escénica basada en
el juego y el estímulo musical. Partiendo de las respuestas creativas que
surgen en las distintas actividades, se incorporan elementos de
dramaturgia y escenografía, para llevar a cabo el montaje de
una obra enteramente realizada por los alumnos. http://susanabalda.
TALLER DE TEATRO PARA NIÑOS (6 a 8
años)
Por Susana Rocío Balda.
Día: Jueves de 17:30 hs. a 19:00hs.
Cuota mensual: $120.-
Comienza el
jueves 8 de marzo.
Matrícula:
Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral Elkafka
El
taller tiene como objetivo la expresión corporal a través de distintos
juegos teatrales y musicales, para que el niño pueda ir incorporando
herramientas con las que vaya construyendo su decir expresivo.
http://susanabalda.
http://susanabalda.
SEMINARIOS ESPECIALES
CURSO DE HISTORIA DEL ARTE PARA TODAS LAS ARTES
por Graciela Schuster
Jueves de 19hs a 21hs
Duración: 8 clases
Costo: $250.- por mes
Iniciación: 16 de febrero de 2011
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka
Jueves de 19hs a 21hs
Duración: 8 clases
Costo: $250.- por mes
Iniciación: 16 de febrero de 2011
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca Teatral de Elkafka
Habitualmente se piensa la Historia del Arte como relato y estudio de
las artes visuales. Esto se debe en gran medida a la importancia que adquirió
en la historia estudiar los datos o los documentos de lo que quedó. Sin duda,
los cuadros son los que viven con más capacidad de alcanzar la eternidad, o al
menos superar nuestra existencia. Este curso se dedicará a estudiar los
problemas artísticos en el debate y la confrontación de las diversas artes en
la historia. Apelando a los distintos recursos del conocimiento que reflexionan
sobre los distintos tipos de arte. Se verán, de este modo, las tensiones
históricas que en períodos particulares se configuraron en el arte en una
representación de época específica, en el que cada arte expresa su modo de
mostrarla.
Unidad I
Los griegos y la conceptualización del espacio. El concepto de destreza
de la producción en sí. El dominio de las reglas. El conocimiento experto.
Unidad II
El arte medieval en la mediación con la naturaleza. La construcción
como usurpación de espacios.
Unidad III
El arte del Renacimiento en la creación del arte como concepto moderno.
El comienzo de la concepción del proyecto. La tensión entre el hombre, la
arquitectura y la naturaleza. Sus derivaciones históricas.
Unidad IV
Las marcas del realismo en el siglo XIX. El concepto de
teatralización/dramatización en las prácticas artísticas en general.
Unidad V
Las vanguardias. La aparición de la ciudad moderna y el cambio radical
de las prácticas artísticas. La interrelación e imbricación de las diversas
artes.
La bibliografía se citará en el curso.
TALLER DE PRODUCCIÓN TEATRAL
por Gabriel Cabrera y Paula Travnik
Sábados 13.30hs a 16hs
Inicio: Sábado 05 de mayo
Arancel: $250.- por mes
Matrícula: Un libro de teatro para la Biblioteca teatral de Elkafka
El taller se encuentra orientado a todas aquellas personas interesadas
en conocer las principales herramientas y técnicas de
la producción teatral alternativa. Asimismo intenta que
todos los conocimientos y técnicas adquiridas sean aplicados, con
el fin de obtener producciones de calidad,
mediante un seguimiento y una evaluación de sentido crítico.
Programa:
Dentro del taller trabajaremos y
discutiremos sobre temas relacionados a la
problemática de la producción:
Que es la producción teatral.
Modelos de producción.
Sistemas de producción (público, privado, alternativo y coproducciones)
Fases de la producción teatral.
Diseño y definición de proyectos.
Instituciones relacionadas con la producción teatral.
Financiamiento y subsidios.
Prensa y comunicación.
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